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國畫(huà)畢業(yè)論文
國畫(huà)具有悠久的歷史，下面就是為各位帶來(lái)的國畫(huà)畢業(yè)論文，歡迎各位借鑒!
國畫(huà)畢業(yè)論文
摘 要：我國繪畫(huà)具有我國長(cháng)期以來(lái)自己民族的獨特情調和獨特風(fēng)格。
這種情調和風(fēng)格的形成，是基于我國的歷史傳統、地理環(huán)境、風(fēng)俗習慣、心理狀態(tài)等，綜合孕育而成，形成了中國畫(huà)的傳統。
藝術(shù)是文化的組成部分。
本文試結合傳統文化簡(jiǎn)要談一談國畫(huà)技法。
關(guān)鍵詞：國畫(huà)的發(fā)展;對立與統一;賞析技巧;創(chuàng )新與繼承
一、國畫(huà)的起源與發(fā)展
明清人論畫(huà)，談到氣韻，往往推崇趙孟頫。
但只要繪畫(huà)中據有一種特有的生動(dòng)而感人的素質(zhì)即可，不管其含義。
從美術(shù)史的角度講，民國前的都統稱(chēng)為古畫(huà)。
國畫(huà)在古代無(wú)確定名稱(chēng)，一般稱(chēng)之為丹青，主要指的是畫(huà)在絹、宣紙、帛上并加以裝裱的卷軸畫(huà)。
漢族傳統繪畫(huà)形式是用毛筆蘸水、墨、彩作畫(huà)于絹或紙上，這種畫(huà)種被稱(chēng)為“中國畫(huà)”，簡(jiǎn)稱(chēng)“國畫(huà)”。
工具和材料有毛筆、墨、國畫(huà)顏料、宣紙、絹等，題材可分人物、山水、花鳥(niǎo)等，技法可分工筆和寫(xiě)意。
中國畫(huà)在內容和藝術(shù)創(chuàng )作上，體現了古人對自然、社會(huì )及與之相關(guān)聯(lián)的政治、哲學(xué)、宗教、道德、文藝等方面的認識。
二、國畫(huà)賞析的技巧與繪畫(huà)技巧
(一)國畫(huà)技巧中對立與統一的關(guān)系
中國畫(huà)在世界藝術(shù)寶庫中,有它獨特的風(fēng)貌,是別具一格的.舉凡用筆、用墨、設色、構圖等技巧諸方面,都有它自己的特點(diǎn).畫(huà)家在運用這各方面的技巧時(shí),都有一個(gè)怎樣處理好對立統一關(guān)系的問(wèn)題,處理得如何,是與藝術(shù)效果的好壞直接相關(guān)的。
國畫(huà)中的用線(xiàn),是最富有特征的表現手段之一。
怎樣畫(huà)線(xiàn)才有力量,在如何用筆用力上就有個(gè)對立統一的問(wèn)題。
中國畫(huà)有著(zhù)自己明顯的特征。
傳統的中國畫(huà)不講焦點(diǎn)透視，不強調自然界對于物體的光色變化，不拘泥于物體外表的肖似，而多強調抒發(fā)作者的主觀(guān)情趣。
中國畫(huà)講求“以形寫(xiě)神”，追求一種“妙在似與不似之間”的感覺(jué)。
(二)中國畫(huà)與西洋畫(huà)的區別
中國畫(huà)與西洋畫(huà)相比有著(zhù)自己獨特的特征，中國畫(huà)可分為工筆、寫(xiě)意和兼工帶寫(xiě)三種表現形式。
按題材中國畫(huà)可分為人物、山水、花鳥(niǎo)三種。
中國畫(huà)在構圖、用筆、用墨、敷色等方面，也都有自己的特點(diǎn)，如在透視法上，中國畫(huà)是散點(diǎn)透視，西洋畫(huà)是焦點(diǎn)透視，中國畫(huà)的構圖也有自己獨特地方，“計白當黑”，敷色也有自己的講究，所用顏料多為天然礦物質(zhì)或動(dòng)物外殼的粉末，耐風(fēng)吹日曬，經(jīng)久不變。
在用筆和用墨方面，是中國畫(huà)造型的重要部分。
用筆講求粗細、疾徐、頓挫、轉折、方圓等變化，以表現物體的質(zhì)感。
古人總結有勾線(xiàn)十八描，可以說(shuō)是中國畫(huà)用筆的經(jīng)驗總結。
而對于用墨，則講求皴、擦、點(diǎn)、染交互為用，干、濕、濃、淡合理調配，以塑造型體，烘染氣氛。
一般說(shuō)來(lái)，中國畫(huà)的用墨之妙，在于濃淡相生，有濃有淡，濃處須精彩而不滯，淡處須靈秀而不晦。
在理論上自成體系，中國畫(huà)在理論與實(shí)踐上不斷豐富和發(fā)展著(zhù)。
“外師造化，中得心源”、“遷想妙得”、“緣物寄情，物我交融”、“神遇而跡化”、“寫(xiě)大自然之性亦寫(xiě)吾人之心”等等，都是中國畫(huà)寫(xiě)意理論的精華。
1、皴法，中國畫(huà)表現技法之一。
是表現山石、峰巒和樹(shù)身表皮的脈絡(luò )紋理的畫(huà)法。
畫(huà)時(shí)先勾出輪廓，再用淡干墨側筆而畫(huà)。
表現山石、峰巒的，主要有披麻皴、雨等藝術(shù)表現形式，
2、石拓法是在唐代人所謂的“墨池法”的基礎上發(fā)展起來(lái)的一種新技法，也是挑戰性最強的一種，它的可塑性非常之大，領(lǐng)域也非常之廣。
此法具有一定的`制作特性。
3、變相，敷演佛經(jīng)的內容而繪成的具體圖相。
一般繪制在石窟、寺院的墻壁上或紙帛上。
4、點(diǎn)簇，中國畫(huà)技法名。
用筆作點(diǎn)畫(huà)而簇聚成物象的畫(huà)法。
后多指不用鉤勒的點(diǎn)筆花卉畫(huà)法，又稱(chēng)點(diǎn)垛。
在江南地區，對隨意揮灑作畫(huà)，俗稱(chēng)“點(diǎn)點(diǎn)簇簇”。
三、國畫(huà)的創(chuàng )新與繼承
雖然國畫(huà)具有悠久的歷史，是有別于西方藝術(shù)且具有典型中國藝術(shù)創(chuàng )作和審美情趣的國粹，但這并不意味著(zhù)國畫(huà)的創(chuàng )作就應該因循守舊、一成不變。
隨著(zhù)社會(huì )的進(jìn)步和時(shí)代的變遷，作為一種藝術(shù)創(chuàng )作門(mén)類(lèi)，國畫(huà)也應該表現現代生活和現代人的道德情操和審美情趣，也應該“與時(shí)俱進(jìn)”。
結語(yǔ)：國畫(huà)的規律反映了國畫(huà)的普遍特征和必然要求,揭示了國畫(huà)紛紜現象所蘊含的某種仍具積極價(jià)值的共相因素。
但在實(shí)際創(chuàng )作中,國畫(huà)的規律并非是畫(huà)家必須要遵守的教條，國畫(huà)規律在國畫(huà)的歷史中是運動(dòng)的,這需要我們要不斷對其加以重視。
這種認識是從規律的角度反思國畫(huà),旨在把國畫(huà)這一活動(dòng)形態(tài)的規律和更深層的文化規律、道德要求、審美訴求結合起來(lái),建立一種相互貫通、相互促進(jìn)的文化體系,同時(shí)也是一個(gè)面對時(shí)代環(huán)境,不斷發(fā)掘國畫(huà)文化潛能,釋放其文化能量的過(guò)程。
參考文獻：
[1]汪鎮勝.論中國畫(huà)筆墨在青花繪制中的運用[J].陶瓷研究.2011(02).
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