《美的歷程》讀書(shū)筆記(精選5篇)
認真品味一部名著(zhù)后,你有什么總結呢?記錄下來(lái)很重要哦,一起來(lái)寫(xiě)一篇讀書(shū)筆記吧。那么讀書(shū)筆記到底應該怎么寫(xiě)呢?以下是小編收集整理的《美的歷程》讀書(shū)筆記(精選5篇),僅供參考,歡迎大家閱讀。
《美的歷程》讀書(shū)筆記1
有人會(huì )問(wèn)我:你看這書(shū)干嘛?和專(zhuān)業(yè)有關(guān)嗎?我想不管有沒(méi)有關(guān)系,好的書(shū)籍值得一讀,可是讀完我發(fā)現,《美的歷程》這本書(shū)當然可以和我的專(zhuān)業(yè)掛鉤,他可以加深我對美的理解,甚至以前我覺(jué)得不能欣賞的一些圖案,我能欣賞了。以前我絕得恐怖猙獰的器具我能理解了,我可以帶著(zhù)孩子們一起感受不同時(shí)代的人,對美的不同理解,為什么有時(shí)候的圖案目露兇光,有時(shí)候的圖案溫婉可愛(ài),在這本書(shū)里,我找到了答案。李澤厚先生在書(shū)中把中國人古往今來(lái)對美的感覺(jué)展現出來(lái),從宏觀(guān)鳥(niǎo)瞰的角度對藝術(shù)、文學(xué)作了概括性描述和美學(xué)把握,帶領(lǐng)著(zhù)我對古典文藝進(jìn)行了一次生動(dòng)而深刻的巡禮。
《美的歷程》這本書(shū)雖然不過(guò)十幾萬(wàn)字,卻記錄了千年華夏民族的藝術(shù)發(fā)展。全書(shū)共分十章,其內容從遠古的"龍飛鳳舞",動(dòng)物形象符號化為抽象幾何紋的積淀過(guò)程,到青銅器饕餮紋獰厲的美,到先秦的儒道互補、建筑藝術(shù),到楚辭漢賦的浪漫主義,漢代的氣勢與古拙美,再到"人的覺(jué)醒"、"文的自覺(jué)"的魏晉南北朝,還有六朝、唐、宋的佛陀世容雕塑藝術(shù),到宋元山水及詩(shī)詞曲的意境,直至明清市民文化、世俗小說(shuō)和戲曲的興起。它并不是一部一般意義上的藝術(shù)史著(zhù)作,重點(diǎn)不在于具體藝術(shù)作品的細部賞析,而是以人類(lèi)學(xué)本體論的美學(xué)觀(guān)把審美、藝術(shù)與整個(gè)歷史進(jìn)程有機地聯(lián)系起來(lái)。它不單對現代流行作了回應,還從哲學(xué)的高度分析了形成的原因以及從古至今的作了對比。讓人從哲學(xué)來(lái)認識美學(xué),以美學(xué)來(lái)理解哲學(xué),揭示出各種社會(huì )因素對于審美和藝術(shù)的作用和影響,對中國古典文藝的發(fā)展做出了概括的分析與說(shuō)明。它是對中國古典美提綱挈領(lǐng)式的概括介紹。
主要貫穿全書(shū)的思想乃是"有意味的形式"。在遠古陶器紋飾中由寫(xiě)實(shí)到符號化成為抽象幾何紋樣,正是一個(gè)由內容到形式的積淀,是美作為"有意味的形式"的原始形成過(guò)程。對于線(xiàn)條藝術(shù),一般的圖案花紋的形式美常常是靜止、程式化的,而失去生命感。"有意味的形式"恰恰相反,它是活生生的、流動(dòng)的、富有生命暗示和表現力的美。而中國書(shū)法藝術(shù)則是后者。李澤厚先生對中國書(shū)法藝術(shù)的闡釋?zhuān)屛腋羁痰捏w會(huì )到書(shū)法"線(xiàn)的藝術(shù)"的美感。它不是線(xiàn)條整齊劃一均衡對稱(chēng)的形式美,而是遠為多樣流動(dòng)的自由美。行云流水,骨力追風(fēng),有柔有剛,方圓適度。它的每一個(gè)字、每一篇、每一幅都可以有創(chuàng )造、有變革甚至有個(gè)性,并不作機械的重復和僵硬的規范。同時(shí),讓我對"有意味的形式"有了新的認識,它并不是客觀(guān)世界刻板、不動(dòng)的,而是有生命的脈動(dòng)在其中。書(shū)法這種"有意味的形式"也不是簡(jiǎn)單的堆砌,而是書(shū)家情意結構所成,骨子里透著(zhù)一股靈氣。
書(shū)法到了唐代,強調"達其情性,形其哀樂(lè )","隨其性欲,便以為姿",將書(shū)法作為抒情達性的藝術(shù)手段。作為表情藝術(shù)的特性,并將這一點(diǎn)提到與詩(shī)歌并行、與自然同美的高度。如草書(shū)與狂草,像李白詩(shī)一樣無(wú)所拘束而皆中繩墨一樣,流走快速,迅疾駭人,把悲歡情感極為痛快淋漓地傾注在筆墨之間。而"美在客觀(guān)"的"有意味的形式"也在書(shū)法中與主觀(guān)情感結合,將"線(xiàn)的藝術(shù)"推向一個(gè)嶄新的階段。正所謂"情形而言,去會(huì )風(fēng)騷之意;陽(yáng)舒陰慘,本乎天地之心。"
本書(shū)從歷史的源頭,緩緩講述中華民族對美的認識的演變。書(shū)中涉及哲學(xué),史學(xué),美學(xué),還有文學(xué),李澤厚先生把這些錯綜復雜的東西柔和在一起,以人文的關(guān)懷,以及獨特的敘述語(yǔ)言,侃侃而談,帶領(lǐng)經(jīng)歷了一次美好的"美的歷程"。
有人會(huì )問(wèn)我:你看這書(shū)干嘛?和專(zhuān)業(yè)有關(guān)嗎?我想不管有沒(méi)有關(guān)系,好的書(shū)籍值得一讀,可是讀完我發(fā)現,《美的歷程》這本書(shū)當然可以和我的專(zhuān)業(yè)掛鉤,他可以加深我對美的理解,甚至以前我覺(jué)得不能欣賞的一些圖案,我能欣賞了。以前我絕得恐怖猙獰的器具我能理解了,我可以帶著(zhù)孩子們一起感受不同時(shí)代的人,對美的不同理解,為什么有時(shí)候的圖案目露兇光,有時(shí)候的圖案溫婉可愛(ài),在這本書(shū)里,我找到了答案。
《美的歷程》讀書(shū)筆記2
高中時(shí)讀李澤厚《美的歷程》,看到作者在青銅禮器一節引用了一句話(huà):“有虔秉鉞,如火烈烈”,語(yǔ)出《詩(shī)經(jīng)·商頌》,描繪戰士出征的殺伐雄心。大概是覺(jué)得這種狀態(tài)有如高三,筆者便把這句話(huà)寫(xiě)下貼在桌上,半是激勵半是調侃。本以為久遠的詞句太過(guò)晦澀難宣,卻未料穿越千年,見(jiàn)字如面。美是有意味的形式,正因如此,有虔秉鉞,如火烈烈,是見(jiàn)者心火烈烈。
“美是有意味的形式”由克乃夫·貝爾提出,此觀(guān)點(diǎn)否定再現,強調純形式的審美性質(zhì)。從人首蛇身圖案中,便能得到美的意味。蛇身貼服地面,微微彎曲,粗陋原始,唯有人首預示著(zhù)它將作為中國西部、北部、南部許多氏族、部落和部落聯(lián)盟一個(gè)主要的圖騰旗幟而高舉飄揚。離開(kāi)了繪就人首蛇身的線(xiàn)條,便無(wú)意義與美;離開(kāi)了圖騰的意義,人首蛇身圖案也不成其為美。
圖騰稚拙,青銅獰厲。情感被火焰燃燒熔化,澆筑成巨大的青銅符號,渺小蒼生被宛若幽冥的原始宗教情感驅策,跪伏于獰美的禮器之前。今人唯有在想到這一層意義時(shí),方懂得了青銅的冷與重。
而后形而下之器,發(fā)展演變?yōu)樾味现。青銅留存千年,原始宗教情感卻逐漸淡去,情感、觀(guān)念、儀式這宗教三要素,由孔子引導和消溶在世間關(guān)系和現實(shí)生活中。荀子又將孔子世界觀(guān)中的懷疑論因素和人生態(tài)度發(fā)展為《易傳》的樂(lè )觀(guān)進(jìn)取的無(wú)神論,另方面則演化為莊周的泛神論;孔子時(shí)代對氏族成員個(gè)體人格的尊重,一方面發(fā)展為孟子的偉大人格理想,另方面也演化為莊子的遺世絕俗的獨立人格理想。無(wú)論是“富貴不能淫,貧賤不能移,威武不能屈”的鏗鏘鐵誓,還是“彷徨乎塵垢之外,逍遙乎無(wú)為之業(yè)”的縹緲清談,都將深意蘊于文字間,寄于文字外。后來(lái)者如杜甫的“致君堯舜上,再使風(fēng)俗淳”的忠君愛(ài)國式倫理政治觀(guān)點(diǎn)、韓愈“博愛(ài)之謂仁,行而宜之之謂義,由是而之焉之謂道”的半哲理的儒家信念、顏真卿“忠義之節,明若日月而堅若金石”的卓越人格,無(wú)不昭示美學(xué)規范中兼有內容與形式兩方面。
溯源到上古,延伸至今朝,以“美是有意味的形式”為筏,擺渡過(guò)時(shí)間的大風(fēng)大浪,筆者潦草地見(jiàn)證了一場(chǎng)美的歷程。稍作歇息,兩岸風(fēng)景映入眼底。符號、線(xiàn)條等形式本身輕簡(jiǎn),卻因沉淀了社會(huì )內容而有了萬(wàn)鈞之重。今人或缺少了一些民族記憶,太過(guò)信任也太過(guò)依賴(lài)所謂的理性與科學(xué)分析,也就缺失了那分先于理性也先于感知的情感觸動(dòng)。筆者無(wú)意鼓吹情大于理,只是希望今人在面對久遠的文明之美時(shí),添上一些以民族記憶為基底的純粹審美。
就如那場(chǎng)千年前的征伐之戰,將士秉持斧鉞,自詡正義之師,又畏馬革裹尸,由是心焦似火,烈烈不息。絕非消弭在八個(gè)字間的前朝硝煙,而是灼燙聞?wù)咝乜诘拇丝绦难妗?/p>
《美的歷程》讀書(shū)筆記3
《美的歷程》這本書(shū)比較宏觀(guān)簡(jiǎn)略的介紹了從遙遠的記不清歲月的時(shí)代開(kāi)始一直到現在我們所熟知的社會(huì )中藝術(shù)的演變和意義。雖然宏觀(guān)簡(jiǎn)略,但又不乏精辟和獨到。從我最概況的意識中我僅把這一脈絡(luò )初步分為三分,分別為圖騰,精神和詩(shī)詞文賦。從這三個(gè)大的抽象事物中細分為本書(shū)中原有的具象事物,即為遠古時(shí)期的圖騰。形式歌舞,青銅,先秦對的理性精神,楚漢的浪漫主義,魏晉風(fēng)度,佛陀世榮,盛唐之音,唐文化,宋元山水意境,明清文藝思潮這些。本書(shū)作者李澤厚就以這個(gè)脈絡(luò )介紹了藝術(shù)之美。
曾經(jīng),對于民間藝術(shù)中的剪紙很感興趣,從剪紙的內容來(lái)看,有許多以蛇,雞,魚(yú)等動(dòng)物為載體,這種形式藝術(shù)盡然可以追溯到遠古時(shí)期,在交叉重疊了各種階段的原始社會(huì )中,激烈戰爭和安定平和交錯不斷,其巫術(shù)禮儀,原始圖騰和其他符號都隨著(zhù)時(shí)代的發(fā)展不斷變化。根據當時(shí)的生活環(huán)境和狀態(tài),人類(lèi)自身的生產(chǎn)和擴大在生產(chǎn),繁衍子嗣的期望似乎就寄予在這些有很強的繁殖力的動(dòng)物身上。雖然僅是一些根據的猜測。
對于青銅器上的紋飾,我也有著(zhù)極大的興趣去了解。隨著(zhù)階級的產(chǎn)生和等級制度的確立,青銅紋飾也隨之變化。從原始的質(zhì)樸天真到隨后的為了統治維護地位的權利的凌厲,這些轉變和衍化都是付諸與地位權利和力量。以?xún)疵偷墓肢F或動(dòng)物為代表,象征著(zhù)神秘,恐怖,突出恐懼,殘酷,兇殘,這是和當時(shí)混亂暴力的戰爭時(shí)代有關(guān),在這些怪異形象為象征符號,指向了某種似乎超出了時(shí)間的權威神力的觀(guān)念。他們的美并不在于裝飾風(fēng)味,更注重的是內在的原始宗教的情感,觀(guān)念和理性,配上沉著(zhù),堅實(shí),穩定的器物造型,成功的反映了那個(gè)時(shí)代所要傾訴的精神。
整本書(shū)其實(shí)一直都是用歷史的文明與實(shí)踐相結合來(lái)敘述藝術(shù)的歷程,試求社會(huì )對文藝的影響的規律,尋求社會(huì )根源。
在中國的造型藝術(shù)來(lái)說(shuō),線(xiàn)的因素體現著(zhù)中國民族的審美特征。不論是書(shū)法,水墨,還是建筑,線(xiàn)的藝術(shù)都恰好與情感有關(guān)。在書(shū)法中每一筆都彰顯著(zhù)那個(gè)時(shí)代中國獨有的骨風(fēng)精神,建筑亦是如此,方形,長(cháng)方形的土木建筑與國外尖。高。直的那種聳立截然相反。簡(jiǎn)單樸素的單體構成了復雜嚴謹的群體,權利永遠有個(gè)載體存在,像是飛檐,牌坊,祠堂,宮殿等。但始終,在中國,浪漫主義永遠也脫離不了古典理性的范疇。
在文學(xué)上,從先秦的理性精神到楚漢的浪漫主義到魏晉風(fēng)度到盛唐之音,中唐文藝,宋元山水意境,明清思想,都在展現著(zhù)社會(huì )問(wèn)題的根源。
在《離騷》中,屈原用最浪漫炙熱的神話(huà)故事,展現的確是理性的覺(jué)醒。與楚辭相對應的是漢賦,用極力夸張的修辭手法描述奢華的生活,力圖展示融化在琳瑯滿(mǎn)目的對象化的世界。
盛唐之音表達的更是一種極樂(lè )思想,一種豐滿(mǎn)的,具有青春活力的熱情和想象,自由和快樂(lè ),滲透在盛唐文藝中。即使是享樂(lè ),頹廢,憂(yōu)郁,悲傷,也仍然閃爍著(zhù)青春,自由,和歡樂(lè )。這就是盛唐藝術(shù)。而在歷史的長(cháng)河中,做到承上啟下作用的中唐,其實(shí)才是真正展開(kāi)文藝的燦爛圖景。他展現的雖不如盛唐的雄豪剛健,光芒耀眼,卻是更為五顏六色,多姿多彩。
宋元明清的詩(shī)詞歌賦,繪畫(huà)雕刻,雜曲小說(shuō),同樣也是附和著(zhù)整個(gè)社會(huì )的發(fā)展。宋元的山水意境,“有我之意”和“無(wú)我之意”,展示了那個(gè)時(shí)代人們所追求的精神世界。而明清時(shí)期的文藝,宋明畫(huà)本,擬話(huà)本和戲曲,版畫(huà)是明代中葉以來(lái)文藝的真正基礎。在明末發(fā)展到極致后,遭到了本不應有的挫折,上層浪漫主義則一變?yōu)楦袀奈膶W(xué)。代表作為《桃花扇》《長(cháng)生殿》和《聊齋志異》。
正如序幕所說(shuō),從遠古圖騰的那個(gè)時(shí)代起,時(shí)代精神火花在這里凝凍,積淀下來(lái),一唱三嘆,流連忘返。我們感受著(zhù),這樣一個(gè)匆匆流過(guò)的美的歷程。
《美的歷程》讀書(shū)筆記4
對于美,我總覺(jué)得是非常個(gè)性化的東西,不同人對于美有不同的認知,如同時(shí)尚一般,隔3年就會(huì )有不一樣的美的理念,不一樣的美的流行。但是閱讀了李澤厚先生的《美的歷程》后,讓我對于美又有了新的認知。美不僅是每個(gè)個(gè)體個(gè)性化的概念,從社會(huì )角度而言,更是一個(gè)時(shí)代一個(gè)社會(huì )的共同的文化印記。
《美的歷程》一書(shū)沿著(zhù)時(shí)間的線(xiàn)軸,回顧了中華文明自誕生時(shí)刻直至明清之際整個(gè)的美學(xué)演進(jìn)歷史。從石器時(shí)代龍鳳圖騰的來(lái)歷,到夏周的青銅時(shí)代,先秦諸子對中國實(shí)用理性主義的影響,到楚漢浪漫主義的發(fā)展、魏晉風(fēng)度的形成、南北朝時(shí)期的佛陀世榮、唐宋時(shí)期詩(shī)歌與書(shū)法的大成、宋元的山水畫(huà)的意境、最終到以明清小說(shuō)為代表的市井文化。
美在不同年代有不同的形態(tài)呈現,每個(gè)時(shí)代對于美的理解都有其深厚的政治經(jīng)濟文化背景。
例如魏晉時(shí)期,人們津津有味的談?wù)摰牟⒉皇枪Τ济麑⒌暮蘸諔鸸,相反,更多的倒是手執拂塵、口吐玄言,捫虱而談,辨才無(wú)礙。重點(diǎn)展示的是內在的智慧,高超的精神,脫俗的言行,漂亮的風(fēng)貌。所謂漂亮,就是以美如自然景物的外觀(guān),體現出人的內在智慧和品格。兩漢動(dòng)的行為之美讓位于魏晉的靜的玄想之美!把圆槐M意”“以形寫(xiě)神”“氣韻生動(dòng)”作為美學(xué)理論和藝術(shù)原則在這一時(shí)期被提出。瀟灑不群、飄逸自得的魏晉風(fēng)度產(chǎn)生的的歷史背景卻是充滿(mǎn)動(dòng)蕩、混亂、災難、血污的社會(huì )和時(shí)代。戰亂的年代里,時(shí)刻面臨著(zhù)生死的考驗,巨大的政治恐怖陰影下產(chǎn)生了自我矛盾的人文主義。如同阮籍,表面看來(lái)瀟灑風(fēng)流,骨子里卻潛藏深埋著(zhù)巨大的苦惱、恐懼和煩憂(yōu)。
魏晉在中國歷史上是一個(gè)重大變化時(shí)期。經(jīng)濟上,東漢以來(lái)的莊園經(jīng)濟日益鞏固和推廣,大量個(gè)體小農和大規模的工商奴隸經(jīng)由不同渠道,變而為束縛在領(lǐng)主土地上、人身依附極強的農奴或準農奴。政治上,與這種經(jīng)濟背景相對應,分裂割據、各自為政、世代相沿、等級森嚴的`門(mén)閥士族階級占住了歷史舞臺的中心。這種社會(huì )結構的劇烈變動(dòng),使得意識形和文化心理上發(fā)生巨大變化,占據統治地位的兩漢經(jīng)學(xué)崩潰,代之而興的門(mén)閥士族地主階級的世界觀(guān)和人生觀(guān),這一時(shí)期,哲學(xué)重新得到解放,被“罷黜百家,獨尊儒術(shù)”壓抑了數百年的先秦的名、法、道諸家,重新為人們所著(zhù)重探究。議論爭辯的風(fēng)氣相當盛行。與頌功德、講實(shí)用的兩漢經(jīng)學(xué)、文藝相區別,一種真正思辨的、理性的“純”哲學(xué)產(chǎn)生了。與這種思潮相對應的美學(xué)觀(guān)念,特征就是——人的覺(jué)醒。對生死存亡的哀傷,對人生短促的喟嘆,曹操“對酒當歌,人生幾何,譬如朝露,去日苦多”,阮籍有“人生若塵露,天道邈悠悠”,王羲之有“固知一死生為虛誕,齊彭殤為妄作,后之視今亦猶今之視昔,悲夫!”陶潛有“悲晨曦之易夕,感人生之長(cháng)勤”。對人生對生命強烈的欲求,是他們的世界觀(guān)人生觀(guān)的一個(gè)核心部分。政權更迭的年代里,正是對外在權威的懷疑和否定,才有內在人格的覺(jué)醒和追求。因此繪畫(huà)藝術(shù)作品里講究氣韻生動(dòng)、以形寫(xiě)神,要求體現人的內在精神氣質(zhì),這種追求“氣韻”“風(fēng)神”的美學(xué)標準正是與魏晉思辨智慧、人的覺(jué)醒相一致。
從這本書(shū)中,學(xué)到的一種思維方式,分析任何事物,都要將其放置于時(shí)代背景之中。藝術(shù)的發(fā)展是與經(jīng)濟的發(fā)展、政治的環(huán)境、意識形態(tài)的變化相合的,民生凋敝、社會(huì )苦難之時(shí),此時(shí)孕育的文化,與經(jīng)濟繁榮、政治昌明的藝術(shù)文化相比,定然想去甚遠。感性的、理性的、思辨的、神秘的、浪漫的、有我的、無(wú)我的、簡(jiǎn)約的、華麗的……美有不同的形態(tài),而這不同的形態(tài)正是解碼歷史的重要鑰匙。
現在經(jīng)常聽(tīng)到一些人批判現代的審美,從日韓傳入的中性審美,男性的審美以趨于女性化的陰柔白凈為美,取代了硬漢的粗獷式審美,這又有什么樣的社會(huì )背景?萌系審美又有什么社會(huì )原因?這種審美取向是主流的還是非主流的?這種集體的社會(huì )文化觀(guān)念、集體的審美趨向對整個(gè)民族心理有什么影響?如果說(shuō)經(jīng)濟形勢可以靠政府這只看的見(jiàn)的手進(jìn)行調節,那么審美意識的走向是否可以上層構建或調節?還是只能自下而上的漸進(jìn)式演化?
所有這些問(wèn)題不一定會(huì )有既定的答案,但我相信思索的過(guò)程就是成長(cháng)。
《美的歷程》讀書(shū)筆記5
《美的歷程》是中國美學(xué)的經(jīng)典之作,凝聚了作者李澤厚先生多年研究。他把數千年的文藝、美學(xué)納入時(shí)代精神的框架內,揭示了眾多美學(xué)現象的歷史積淀和心理積淀,具有渾厚的整體感與深刻的歷史感。本書(shū)將中國人古往今來(lái)對美的感覺(jué)玲瓏剔透地展現在大家眼前,如斯感性,如斯親切。書(shū)中夾敘夾議,見(jiàn)解精到,文字簡(jiǎn)潔,明白曉暢,曾影響了一代青年,引導了一批又一批的讀者步入美的殿堂,能短時(shí)間內讓人大致全面了解中國古代藝術(shù),得到美的熏陶,確實(shí)是一部很好的讀物。
《美的歷程》從宏觀(guān)鳥(niǎo)瞰角度對中國數千年的藝術(shù)、文學(xué)作了概括描述和美學(xué)把握。全書(shū)共分十章,每一章評述一個(gè)重要時(shí)期的藝術(shù)風(fēng)神或某一藝術(shù)門(mén)類(lèi)的發(fā)展。它并不是一部一般意義上的藝術(shù)史著(zhù)作,重點(diǎn)不在于具體藝術(shù)作品的細部賞析,而是以人類(lèi)學(xué)本體論的美學(xué)觀(guān)把審美、藝術(shù)與整個(gè)歷史進(jìn)程有機地聯(lián)系起來(lái),點(diǎn)面結合,揭示出各種社會(huì )因素對于審美和藝術(shù)的作用和影響,對中國古典文藝的發(fā)展作出了概括性的分析與說(shuō)明。
作者認為,藝術(shù)趣味和審美理想的轉變,并非藝術(shù)本身所能決定,決定它們的歸根到底仍然是現實(shí)生活,故而考察一個(gè)時(shí)代的文藝,必先考察那個(gè)時(shí)代的社會(huì )經(jīng)濟、政治情況。本書(shū)的每一章都大致遵循著(zhù)這一思想構架而展開(kāi)。
如第七章《盛唐之音》。提起唐代的藝術(shù),相信大多數人都會(huì )最先想到唐詩(shī)。唐詩(shī)正是盛唐藝術(shù)的典型代表,也是中國詩(shī)歌藝術(shù)的頂峰。那么,它何以出現在這一時(shí)代呢?作者的分析給出了答案。唐代是中國古代最為輝煌的時(shí)代,帝國初始,在政治、財政、軍事上都非常強盛,對外開(kāi)疆拓土,軍威四震,國內則是相對的安定和統一。一方面,南北文化交流融合,另一方面,中外貿易交通發(fā)達,同樣也帶來(lái)了異域的文化。這是空前的古今中外的大交流大融合。無(wú)所畏懼無(wú)所顧忌地引進(jìn)和吸取,無(wú)所束縛無(wú)所留戀地創(chuàng )造和革新,打破框框,突破傳統,這就是當時(shí)的社會(huì )氛圍和思想基礎。
在政治上,官階爵祿日益代替閥閱身份,成為唐代社會(huì )視為最高榮譽(yù)所在。先前的門(mén)閥士族被壓制,世俗地主階級的勢力在上升與擴大,科舉制度的確立,使得知識分子可由考試而做官,參與和掌握各級政權,突破了先前門(mén)閥世胄的壟斷,一條充滿(mǎn)希望前景的新道路在向他們開(kāi)放。等待著(zhù)他們去開(kāi)拓。個(gè)人、民族、階級、國家都處于欣欣向榮的上升階段。就在這樣的社會(huì )條件下,孕育出了盛唐藝術(shù),孕育出了唐詩(shī)。它蘊含著(zhù)對有血有肉的人們現實(shí)的肯定和感受,幢憬和執著(zhù),滲透著(zhù)具有青春活力的熱情和想象,即使是享樂(lè )、頹喪、憂(yōu)郁、悲傷,也仍然閃爍著(zhù)青春、自由和歡樂(lè )。
初始,盧照鄰駱賓王使詩(shī)歌由宮廷走向生活,劉希夷張若虛又使之變而為青春少年的清新歌唱;王勃等初唐四杰繼而把《春江花月夜》式的少年空靈的感傷,化而為壯志滿(mǎn)懷求建功立業(yè)的具體歌唱;終于,陳子昂喊出“前不見(jiàn)古人,后不見(jiàn)來(lái)者……”盛唐之音自此而始。此后,邊塞詩(shī)、田園詩(shī)各擅勝場(chǎng),前者豪邁勇敢,一往無(wú)前,后者優(yōu)美寧靜,明朗健康。而李白,更以其狂放恣肆的氣魄,天縱神授的奇才,奏出了盛唐藝術(shù)的最強音。惟其有盛唐,才能有唐詩(shī),有李白。
在本書(shū)中,作者以細密的考察論述了繪畫(huà)、雕塑、建筑、文學(xué)、書(shū)法等藝術(shù)門(mén)類(lèi)在各個(gè)時(shí)代的興起與演變。并在充足的個(gè)例分析之下以高度凝練的語(yǔ)言指出了各個(gè)重要對代的藝術(shù)精神。這都證明,《美的歷程》是一部小書(shū),篇幅不過(guò)十幾萬(wàn)字;《美的歷程》又是一部大書(shū),它考察了從遠古圖騰到明清繪畫(huà)、工藝達數千年華夏民族的藝術(shù)發(fā)展。讀之使人神馳千年,遨游于歷史的長(cháng)河中,不斷領(lǐng)略一個(gè)又一個(gè)時(shí)代的藝術(shù)精神,捕捉到華夏民族美的足跡。