關(guān)于2022設計師工作心得體會(huì )
我們有一些啟發(fā)后，馬上將其記錄下來(lái)，這樣有利于培養我們思考的習慣。那么要如何寫(xiě)呢？下面是小編精心整理的關(guān)于2022設計師工作心得體會(huì )，希望對大家有所幫助。
關(guān)于2022設計師工作心得體會(huì )1
在做服裝設計的時(shí)候要做的事情就是怎么將一塊布或者是幾塊布搭在一起，成為一件好看的衣服，這個(gè)過(guò)程需要的就是我們設計師對于面料的了解，面料的材質(zhì)在做成衣服時(shí)會(huì )有什么樣的效果，穿在身上會(huì )產(chǎn)生什么感覺(jué)，以及一閃而逝的靈光。但是無(wú)論多么需要天賦的工作，扎實(shí)的基本功才是我們成功的重要條件，所以在我們工作的過(guò)程中無(wú)論學(xué)習了多少不同的新知識，每天還應該堅持鍛煉自己的基本功。
一件衣服是否能夠在市場(chǎng)中占據一定的地位，能夠被大眾接受，和很多方面的因素有關(guān)，而我們最終的目的是什么，我們在設計服裝的過(guò)程中就應該突出什么。我現在的工作大多和市場(chǎng)流行脫不開(kāi)關(guān)系，頂尖的設計師主導潮流，而我們現在只能跟隨潮流，所以調查市場(chǎng)是一件必做的事情�，F在市場(chǎng)上面流行的是什么，消費者注重的因素是什么，我們應該怎么和服裝聯(lián)系在一起，創(chuàng )造一個(gè)完美的整體，收到消費者的追捧，這都是需要花費大量的時(shí)間去調查的，也是我現在需要努力的地方。
在設計的過(guò)程中自己的思維不應該占據主導作用，個(gè)人的審美和大眾的審美還是有一些細微的差距，所以在設計時(shí)我總是不能很好地整理自己的思路。而且在學(xué)習新知識的時(shí)候學(xué)的很雜，學(xué)習到的內容不能串聯(lián)起來(lái)，所以有時(shí)候我的腦海了總會(huì )有一些稀奇古怪的想法冒出來(lái)，這讓我感受到在設計時(shí)要注意思維的連貫性，以及設計的整體性，將自己的想法融入其中，而不是將自己的想法凸出在表面，讓人接受不了。
在服裝設計的道路上，我還需要了解更多的知識，還需要有更加深厚的功底才能夠達成自己的目標，經(jīng)過(guò)這段時(shí)間的工作之后，也明白自己的缺點(diǎn)在什么地方，同時(shí)還有什么地方需要根據環(huán)境的不同而進(jìn)行改變，活動(dòng)自己的思維，擁有有更多的變通。
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我把設計主要分為操作員和設計師兩種水平，操作員：只有運用軟件的能力，沒(méi)有設計理論的基礎。設計師：有分析產(chǎn)品特性的能力，能準確表達產(chǎn)品概念的設計者。
長(cháng)看到很多初學(xué)者詢(xún)問(wèn)很多考證的問(wèn)題，我想說(shuō)那些是商家騙錢(qián)的手段而已，這種行業(yè)看中的是綜合實(shí)力，adobe的證件我以前也考過(guò)，社會(huì )的風(fēng)評卻對這個(gè)證件一直很差，可以說(shuō)從工作初期到現在做為設計師的人只是依靠實(shí)力。
對于設計有了軟件功底后最主要還是學(xué)習印刷，這是一個(gè)上升階段必須經(jīng)歷的主題，其次應該從版式設計和色彩心理學(xué)入手，脫離操作員的水平。
平面設計是個(gè)服務(wù)性行業(yè)，屬于間接由商家宣傳到消費者，而設計師就是將這些商業(yè)信息傳達給市場(chǎng)的人。這個(gè)行業(yè)社會(huì )階層屬于中流，因為做的人比較多市場(chǎng)競爭也十分激烈，所以很多自身待遇是難保證的，社會(huì )需要有發(fā)展的行業(yè)，而設計是已經(jīng)處于飽和階段。
有市場(chǎng)的地方就會(huì )有設計，所以設計是一種被動(dòng)的行業(yè)，但是好的設計可以帶動(dòng)市場(chǎng)，所以設計也是一種可以主動(dòng)改變市場(chǎng)的行業(yè)。初學(xué)者們不要讓別人來(lái)誤導自己的眼睛和方向，生活就是要我們找到捷徑，活用前人留給我們的知識，在他們的路上我們其實(shí)可以走的更遠。
剛畢業(yè)的時(shí)候我也就一操作員的水平，每個(gè)月100元跑到大公司里去打工，什么也學(xué)不到這是真的，只能一點(diǎn)點(diǎn)的摳，整天在里面打轉也只是一頭霧水。公司里沒(méi)有什么真正的朋友，在同樣的競爭環(huán)境里，沒(méi)有誰(shuí)希望自己的那一份被后來(lái)有居上的年輕人們超越過(guò)去，所以即來(lái)之則安之，別打著(zhù)燈籠找天使大姐，除了自己沒(méi)人會(huì )幫你。
有時(shí)候許多人想過(guò)放棄，就像以前的很多前輩們一樣，站在岔路口上，過(guò)了一年半載就對自己失去了信心，然后另劈新路重新尋找自己的目標，也許那時(shí)候你會(huì )發(fā)現，這些時(shí)間已經(jīng)過(guò)去，而你只是站在那里發(fā)呆而已。所以忠告大家，要清楚自己的位置在決定你要去的方向，在油膩的生活里迷路真的比死亡還要可怕。
至少在設計圈里，有些人想要一步登天想要好高務(wù)遠是不可能的，丟失了自己對工作和別人的尊重就等于丟失了一切。如果可以的話(huà)再去買(mǎi)些好書(shū)看看，經(jīng)驗就是積累，急不來(lái)的。
一個(gè)作品反映的.是一個(gè)人的生活，對于生活的選擇和決定，對于事物的看法，對于情感的理解，不懂得適時(shí)做出正確的選擇，就不能做出正確的決定。就像設計不懂得搭配色彩找到明快的節奏，如果心里沒(méi)有答案，只有方向，作品就會(huì )變的油膩、模糊。
節奏，說(shuō)到節奏就要說(shuō)到音樂(lè )，音樂(lè )有很多種類(lèi)，我們也可以從音樂(lè )里找到色彩的節奏，不聽(tīng)歌詞，只想這個(gè)節奏，他是什么顏色，讓我能看到微笑和勇氣。每個(gè)人對于一件事的看法可以用很多種，對于一張圖片就是對一件事情看法的體現，你有多少種對事的理解有多少種，所做的圖片就有多絢麗，也可以將自己認為最正確的一種答案用最簡(jiǎn)單的方式敘述，作品是展露自己的窗口，讓別人理解自己內心的窗口，不要讓讀者沒(méi)有方向沒(méi)有選擇。
學(xué)習設計就是學(xué)習選擇自己該走的路，沒(méi)有答案就應該勇敢的尋找，說(shuō)出自己想要的，也許有些東西一直在身邊可是沒(méi)有發(fā)現，因為自己總是不會(huì )滿(mǎn)足，在簡(jiǎn)單的生活里找到滿(mǎn)足，在復雜的世界里發(fā)現生活，找到自己對人對事明確的路，其實(shí)我覺(jué)得這就是設計，把對事的看法用線(xiàn)面點(diǎn)來(lái)表達。
距離可以產(chǎn)生美，點(diǎn)的距離和節奏有時(shí)候會(huì )產(chǎn)生微妙的變化，在堅實(shí)的物體周?chē)由匣⌒螄@的字體，就會(huì )產(chǎn)生和諧，不和諧的節奏就會(huì )讓人眼睛發(fā)痛，我覺(jué)得不和諧是因為自己的對事的疑惑，因為不完美又想找到答案，如果殘缺要比完美能讓自己感到輕松一些，那我會(huì )選殘缺。如果心里沒(méi)有答案就應該坦誠的表達，要做自己，這比什么都應該重要。
顏色有自己的生命體系，每個(gè)人都有一樣的顏色，可是總會(huì )有或輕或重的偏好，如果我可以這樣理解生命。單一的顏色是沒(méi)有生命的，只有寂靜。兩個(gè)以上的顏色在一起才能表現出自己對事情的看法，誰(shuí)輕誰(shuí)重，問(wèn)自己對這件事的看法，把他變成顏色，用單一的顏色表達一種態(tài)度，兩種以上的態(tài)度得到選擇。每一個(gè)點(diǎn)線(xiàn)面的拼接也許都是一個(gè)概念、一個(gè)詞語(yǔ)，我們把這些單一的元素拼貼起來(lái)自然就會(huì )有答案。
有時(shí)候人會(huì )做夢(mèng)，有好的也有不好的，有人說(shuō)夢(mèng)是一種愿望，解夢(mèng)也就是解答心里的愿望，每天勞碌的生活過(guò)后，疲勞就會(huì )讓人容易做夢(mèng)，自己對事情的理解就會(huì )通過(guò)愿望在夢(mèng)里以另一種方式體現。
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首先來(lái)說(shuō)說(shuō)設計的定義，設計是一種創(chuàng )造性的活動(dòng)，嚴格意義意義上講，設計具有策劃和表現兩種含義。設計是有目的的策劃，平面設計是這些策劃將要采取的形式之一，在平面設計中需要用視覺(jué)元素來(lái)傳播你的設想和計劃，用文字和圖形把信息傳達給受眾，讓人們通過(guò)這些視覺(jué)元素了解你的設想和計劃。但設計與美術(shù)不同，因為設計即要符合審美性又要具有實(shí)用性、替人設想、以人為本，設計是一種需要而不僅僅是裝飾、裝潢。
設計沒(méi)有完成的概念，他需要精益求精，不斷的完善，需要挑戰自我，向自己宣戰。設計的關(guān)鍵之處在于發(fā)現，只有不斷通過(guò)深入的感受和體驗才能做到，打動(dòng)別人對與設計師來(lái)說(shuō)是一種挑戰。設計要讓人感動(dòng)，足夠的細節本身就能感動(dòng)人，圖形創(chuàng )意本身能打動(dòng)人，色彩品位能打動(dòng)人，材料質(zhì)地能打動(dòng)人、……把設計的多種元素進(jìn)行有機藝術(shù)化組合。設計是科技與藝術(shù)的結合，是商業(yè)社會(huì )的產(chǎn)物，在商業(yè)社會(huì )中需要藝術(shù)設計與創(chuàng )作理想的平衡，需要客觀(guān)與克制，需要借作者之口替委托人說(shuō)話(huà)。
第二，平面設計是一種與特定目的有著(zhù)密切聯(lián)系的藝術(shù)。他一定要傳達某種東西，這就象是作品的靈魂。第一次要讓受眾一看圖就能看出主題設計還是根據受眾來(lái)分的，有的受眾喜歡視覺(jué)效果，有的受眾喜歡內心震撼等，視覺(jué)沖擊是表面的一種藝術(shù)，它給人帶來(lái)的是視覺(jué)的享受。一張好的平面作品不論從版式構圖還是從字體的選用、行距、字距上必須是極其講究。也就是說(shuō)看圖的受眾一定要從中感覺(jué)到協(xié)調。感覺(jué)到美的存在。這些不是充分條件。而是必要條件。是一張好的作品所必須的。
第三，平面設計的根本是設計師將思想融入作品中的表現。
平面設計師所擔任的是多重角色，你需要知己知彼，你需要調查對象，你應成為對象中的一員，卻又不是投其所好，夸夸其談，你的設計代表著(zhù)客戶(hù)的產(chǎn)品，客戶(hù)需要你的感情去打動(dòng)他人。一個(gè)再棒的平面設計師，不論他對色彩了解多少。對構圖掌握多深。如果沒(méi)有靈感，做的東西沒(méi)有靈魂。那它也只能是一堆垃圾。充其量是一堆技術(shù)含量高的垃圾。
設計師更應該明白嚴謹的態(tài)度自身更能引起人們心靈的振動(dòng)。必須是具有寬廣的文化視角，深邃的智慧和豐富的知識；必須是具有創(chuàng )新精神知識淵博、敏感并能解決問(wèn)題的人，應考慮社會(huì )反映、社會(huì )效果，力求設計作品對社會(huì )有益，能提高人們的審美能力，心理上的愉悅和滿(mǎn)足，應概括當代的時(shí)代特征，反映了真正的審美情趣和審美理想。優(yōu)秀的設計師有他們“自己”的手法、清晰的形象、合乎邏輯的觀(guān)點(diǎn)。
但現在的平面設計前景不容樂(lè )觀(guān)。設計中本為創(chuàng )意而來(lái)，但現卻向抄襲低頭。本為設計而來(lái)，卻成為鍵盤(pán)操作手。
做設計，路很長(cháng)，最后祝所有的設計同仁越走越好。
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