剪紙技藝介紹6則
1、民間剪紙的藝術(shù)語(yǔ)言
唐朝大詩(shī)人李白的詩(shī)翻譯成英文，英文讀者得到的藝術(shù)享受是不能與親口用漢語(yǔ)朗誦時(shí)，從詩(shī)韻平仄中獲得的藝術(shù)享受相比的。同樣，讀過(guò)莎士比亞原著(zhù)的人，當他再讀中文譯本時(shí)，盡管譯者苦費心機，比起英文原著(zhù)來(lái)，總像在喝被清水沖淡了的一杯蜜汁。且不管這樣的比喻是否恰當，目的是想說(shuō)明，各種藝術(shù)形式除了共性以外，，還有各自獨具的，不為別種藝術(shù)形式所能取代的獨特表現力和形式美感。版畫(huà)是這樣，中國畫(huà)是這樣，油畫(huà)也是這樣，剪紙藝術(shù)也是這樣。它們因此獲得了在藝術(shù)之林獨立存在的價(jià)值。
剪紙與繪畫(huà)吃了具有相似的造型功能之外，還有什么獨具的，不為別種繪畫(huà)形式所能取代的特性呢？
所謂剪紙，顧名思義，一把小剪，幾張紙片，起基本造型手段不過(guò)是在一張平平的薄紙張剪出種種形狀，起形式的制約性很大，不可能象繪畫(huà)那樣，可以運用筆的抑揚頓挫，墨與色的無(wú)窮變化，把物象的體積質(zhì)感，濃淡虛實(shí)表現的淋漓盡致。然而，藝術(shù)形式的特色時(shí)常恰好蘊藏在工具性能的局限性中，從“特性”中生發(fā)出特長(cháng)來(lái)。
單色剪紙與黑白木刻有些類(lèi)似之處，比如，都是從單一底色中鏤去不同形式的空白，區別在于，木刻刀鏟去木版的局部表層，余下部分（陽(yáng)線(xiàn)）仍牢牢的生根于木版上，它的點(diǎn)、線(xiàn)、面可斷可連，可聚可散，隨意分布在畫(huà)面上的任何位置，而剪紙所用的薄紙，性嬌柔，易起皺，易斷損，剪完后要“提的起，貼的上”，線(xiàn)與線(xiàn)（陽(yáng)線(xiàn)）必須相連交織而成一體，只有剪去的部分（陰線(xiàn)）才是互相隔斷的。研究過(guò)民間剪紙 的人幾乎都認識到這一點(diǎn)。
“剪紙的花樣必須使紙條互相連接，沒(méi)有斷筆，所以構圖和造型都需要單純，切記過(guò)于纖細瑣碎，不然，剪下來(lái)的花樣即使沒(méi)有破爛，也很難把它貼到窗紙上�！�
“如果把民間藍印花布和剪紙互相比較研究，就可以發(fā)現兩者之間的特點(diǎn)，藍印花布的線(xiàn)和面不許隔斷，斷的越短越好，否則即不適宜于印染，而剪紙的線(xiàn)（指陽(yáng)線(xiàn)，例如紅色剪紙上的紅線(xiàn)條）和面，則必要相連，連的越緊越妙（里面的陰線(xiàn)則許斷，不能相連）。否則剪紙就有變成“一盤(pán)沙”的危險。
“連”是它的一個(gè)特點(diǎn)。剪紙作者在制作時(shí)總要避免單獨飛舞的長(cháng)線(xiàn)而把局部相連成片。剪紙的形式美必要順乎這個(gè)先決條件才能自由的開(kāi)拓出廣闊的天地來(lái)。
由上述特性所限制，同一般繪畫(huà)比較起來(lái)，剪紙藝術(shù)的認識基礎是獨特的，繪畫(huà)多依三度空間（高、寬、深）或四度空間（高、寬、深、時(shí)）觀(guān)念進(jìn)行形象思維和作為造型手段。體現三度空間觀(guān)念的西洋寫(xiě)實(shí)主義繪畫(huà)理論主張“沒(méi)有線(xiàn)只有體積。當你們勾描的時(shí)候，千萬(wàn)不要只著(zhù)眼于輪廓，而要注意形體的起伏。是起伏在支配輪廓！”（羅丹）。他們雖然也利用輪廓線(xiàn)，卻不承認“輪廓線(xiàn)”的存在。這一派采用一整套極嚴格的方法去訓練畫(huà)家的三度空間觀(guān)念，幾要求畫(huà)家看除了看到高與寬，猶要注意體積、深度、和迎面而來(lái)的起伏，把平面的畫(huà)紙看作是可以走進(jìn)去的深度空間，最忌諱用平面的眼光把物象看作剪貼似的輪廓。
恰好相反，剪剪貼貼的剪紙藝術(shù)，由于工具的限制，不長(cháng)于表現物象的“體積、深度和迎面而來(lái)的起伏”的所謂“第三空間”，就避其所短，揚其所長(cháng)，另辟天地。它偏偏是用寫(xiě)實(shí)派繪畫(huà)所忌諱的平面眼光去看世界，以?xún)啥瓤臻g觀(guān)念作為形象思維的基礎，物象在作者眼中都成了沒(méi)有體積，沒(méi)有空間，不講求“近大遠小”的透視比例關(guān)系的剪影式形象，無(wú)限深淵的空間象是被“壓扁”在一個(gè)平面上。
形形色色的造型藝術(shù)形式，各有所長(cháng)，在表現顯示物象時(shí)并非面面俱到，而常常是各取幾組線(xiàn)條，持兩度空間觀(guān)念的剪紙觀(guān)察個(gè)表現物象的剪紙則重于對象的“輪廓”。民間藝人說(shuō)“要先剪個(gè)大樣”，“大樣要有神氣，有勢，”這個(gè)“大樣”就是輪廓。物象借體現在輪廓上的形態(tài)，動(dòng)勢等富有特征的形象來(lái)傳達情意。好比舞臺上表演話(huà)劇的演員，不象電影演員的特寫(xiě)鏡頭，去注重鼻翼、眼縫的微小顫動(dòng)，而主要靠大的動(dòng)作、手勢傳達角色的感情，大約作者們在時(shí)間中發(fā)覺(jué)人物、走獸及許多的側面輪廓最富表現力，側面的剪紙形象在剪紙藝術(shù)中尤占絕對優(yōu)勢。
如果說(shuō)在近幾個(gè)世紀中，三度空間觀(guān)念在造型藝術(shù)中有了長(cháng)足的發(fā)展，那么，兩度空間觀(guān)念早在20個(gè)世紀以前已經(jīng)在平面造型藝術(shù)中進(jìn)入了自由王國，而且成為中國造型藝術(shù)中具有悠久歷史基礎和民族特色的形象思維形態(tài)。漢代的畫(huà)像磚，畫(huà)像石充分運用了輪廓的形象表達功能，以側影、動(dòng)勢、黑白調度中的以均衡求不均衡等造型手段，曾取得了無(wú)比燦爛的藝術(shù)成就。中國畫(huà)筆法組織程式中所謂“個(gè)字點(diǎn)”、“交風(fēng)眼”、，構圖中的“布白”、“穿插”、“間架”、“疏可走馬，密不透針”，深遠法中的“散點(diǎn)透視”等等，均不同程度的含有平面觀(guān)念的意識。文與可墨竹悟得于墻上竹影；華光畫(huà)梅“偶于月光下，見(jiàn)窗間疏影橫斜可愛(ài)，遂以筆規其狀”。這些以“疏影”見(jiàn)實(shí)體的著(zhù)名歷史故事，都是兩度空間觀(guān)念的生動(dòng)體現，今天流行在民間的皮影、刺繡與剪紙更是血緣姐妹，都是以?xún)啥瓤臻g觀(guān)念作為造型的認識基礎的高度完美的傳統藝術(shù)形式。由此，看陜西關(guān)中窗花重點(diǎn)餓戲曲人物何以如此自如的借用皮影的程式；民間刺繡何以用剪紙做低花；木刻家何以從漢畫(huà)像與民間剪紙中領(lǐng)悟刀法；從未見(jiàn)過(guò)漢畫(huà)像石的農村老太太的剪下何以出現了與漢畫(huà)像相似的構圖與形式，足見(jiàn)中國民間剪紙之花所賴(lài)以生長(cháng)的肥沃土壤。
輪廓僅是剪紙造型的基本骨架，還需要各種細節，如動(dòng)物的眼，衣服的花，鳥(niǎo)雀的翎毛等等使之充實(shí)、豐富、美化。拿農村大年的話(huà)說(shuō)“先鉸個(gè)大樣，再刻”。剪紙的藝術(shù)效果最后正落在這個(gè)“刻”上。
值得注意的是，剪紙的“刻”一方面要用圓卷形、水滴形、鋸齒形等等近乎符號的程式手法概現諸如動(dòng)物的眼、衣服的花、鳥(niǎo)雀的翎毛只類(lèi)的“形”，更著(zhù)重于各種程式的點(diǎn)、線(xiàn)、面在平面布列錯略中求得節奏關(guān)系。
剪紙多以單純?yōu)槊�。細細品位那些最�?yōu)秀的作品，單純中又包含沖突、矛盾和對立，以單純求豐富，對比求和諧。單純而失豐富易單調，豐富而失單純則紊雜。這是多樣統一的藝術(shù)辨證規律在剪紙藝術(shù)中的體現。
其單純和諧，往往是指畫(huà)面占主導地位的形式要素。有以大塊面為主調的，也有以密密細絲般的線(xiàn)為主調的；有以挺而剛的線(xiàn)為主調的，也有以曲而柔的線(xiàn)為主調的。好比油畫(huà)的色調，國畫(huà)的筆調，其和諧中求對比，是在主調中求疏密、黑白、大小、曲直、長(cháng)短、剛柔、走向等等；對比的和諧，好比繪畫(huà)暖色中之冷色，統一筆調中之疏密、枯潤、開(kāi)合等等。
裝飾目的決定了剪紙藝術(shù)的裝飾性。高明的民間藝人很懂得剪紙藝術(shù)的這一特性。剪人物，很留意衣紋的花飾；剪黃牛，很留意牛毛的旋渦瘟。即使對象身上根本沒(méi)有花，比如剪一只小兔，可以替它剪上一朵桃花，或者在鹿角間配一朵梅花（梅花鹿），是為“花中花”。更為甚者，許多民間剪紙早已擺脫了人物鳥(niǎo)獸原本形態(tài)，而只抽象為一幀幀點(diǎn)、線(xiàn)、面的組合結構，幾乎完全是一朵名副其實(shí)的“花”了。它們像一曲曲無(wú)標題的音樂(lè )，以音律節奏使人陶醉，雖然不一定說(shuō)出它是什么，而藝術(shù)韻味卻是無(wú)窮的。
由于以上種種特性，剪紙造型對于“準確”二字就別含新意。常態(tài)下的“準確”，是指合乎視覺(jué)表象的比例關(guān)系，用兩度空間的剪紙造型中是各種程式在平面布白中的最佳構成，作者功夫深淺就在于能否把握或接近這個(gè)最佳值，其次才是合科學(xué)性。因此在剪紙藝術(shù)造型看來(lái)很合適很“準確”的形象，用科學(xué)的透視法的眼光看來(lái)卻是“變形”的。剪紙造型更趨于傳情而不在寫(xiě)形，更趨于寫(xiě)意而不在寫(xiě)實(shí)，不僅可以，而且必須以點(diǎn)、線(xiàn)、面在平面布列關(guān)系中的最佳值為尺度，采取意象的、夸張的、象征的、裝飾的、乃至抽象的手法去直抒其美。遠近人物可以等大，人與鳥(niǎo)可以同高，一只眼可以裝飾整張臉，生活原型可以完全服從藝人手中那一方小紙片，作適合紋樣式的分布。
有人認為，凡是畫(huà)稿經(jīng)剪刀剪過(guò)的就是剪紙。其實(shí)，那些低劣的出品只能叫“紙剪畫(huà)”。因為他還沒(méi)有弄明白什么是剪紙語(yǔ)言，以為繪畫(huà)萬(wàn)能，繪可以代替剪，以為蒼白無(wú)味的框架可以取代剪紙特有的藝術(shù)魅力。盡管，這些舍己之長(cháng)，就人之短的偽藝術(shù)時(shí)而混在刊物上，展覽中，終究要被真的、美的剪紙藝術(shù)所取代。
2、民間剪紙是中國古老的傳統民間藝術(shù)
民間剪紙是中國古老的傳統民間藝術(shù)。它歷史悠久，風(fēng)格獨特，深受?chē)鴥韧馊耸克矏?ài)。
剪紙的主要材料是紙。紙是中國的四大發(fā)明之一，過(guò)去一直公認造紙術(shù)是蔡倫于公元105年前后發(fā)明的。
后來(lái)陜西省扶風(fēng)縣出土了西漢時(shí)期的紙，專(zhuān)家們認為紙在我國出現的時(shí)間要提前到漢平帝之前，可能在宣帝時(shí)期（公元前73一前49年）。不管結論最后怎么定，在紙發(fā)明之前，不會(huì )有真正的剪紙。但用其它薄片材料用于剪刻鏤花，卻在有紙之前。讓我們查看一下有關(guān)文物和史料記載： 戰國（公元前476一前221年）
�、� 1950一1952年在河南輝縣固圍村戰國遺址的發(fā)掘中，發(fā)現了用銀箔鏤空刻花的弧形裝飾物。
�、� 湖南長(cháng)沙黃泥壙出土的晉代金片裝飾物。 這些用銀箔鏤空而成的裝飾物，雖然不能說(shuō)就是剪紙，但在刻制技術(shù)和藝術(shù)風(fēng)格上，可以說(shuō)是已經(jīng)形成了剪紙藝術(shù)的前身。
北朝（公元386一534年）
用紙剪成美麗的圖案花紋，目前最早發(fā)現而且有據可查的是新疆吐魯番火焰山附近，先后出土了五幅團花剪紙。 在中國廣大的農村，許多年來(lái)，流傳著(zhù)種種老百姓自己創(chuàng )作自己欣賞的藝術(shù)，剪紙就是其中的一種。剪紙，顧名思義，就是用剪刀把紙剪出成圖形。作者大都是農村婦女，她們可能從十幾歲一直剪到成為白發(fā)蒼蒼的婆婆，在她們的剪刀下，產(chǎn)生了一幅幅或稚拙，或精細但無(wú)不充滿(mǎn)情趣的剪紙作品。
剪紙包括窗花、門(mén)箋、墻花、頂棚花、燈花、花樣、喜花、春花、喪花等等。剪紙也是一種民俗藝術(shù)，它的產(chǎn)生和流傳同農村的節令風(fēng)俗有著(zhù)密切的關(guān)系。例如窗花、門(mén)箋、燈花，便是在春節或元宵節時(shí)貼掛的。在北方的農村，過(guò)年時(shí)，窗上新糊了雪白的窗紙，上面貼上紅紅綠綠的窗花，門(mén)頂、窗前，貼上門(mén)箋，元宵節夜晚的燈籠上貼上燈花，把新年的氣氛造得濃濃的。喜花是結婚時(shí)作為對新房的布置，張貼在室內，家具和器物上。同樣，壽花和喪花也是在過(guò)生日和辦喪事時(shí)張貼的。墻花和頂棚花是布置房間時(shí)分別貼在墻上和屋頂上的�？傊�，它們大都是用作布置環(huán)境，增強節慶氣氛，貼在庭院、居室或器具上的。
花樣的功用與上述的幾類(lèi)不同。它是用作承傳臨摹的范本、紙樣�；影ㄒ路�、鞋、帽、兜肚、枕、床帳、門(mén)簾等上面繡制圖樣時(shí)所依據的范樣。每剪成一個(gè)圖形，把它用線(xiàn)粗粗地縫在另一張紙上，拿到燈燭上用煙薰烤，烤黑，把剪紙圖形取下，然后就留下一個(gè)以煙黑為地的空白圖形，原來(lái)的剪紙圖樣則可以拿去作為服飾刺繡之用了。農村婦女就是靠了這樣的方法，一代代傳承著(zhù)上輩珍存下來(lái)的圖樣。
剪紙的內容是很有講究的。吉祥圖案寓意吉祥辟邪，娃娃、葫蘆、蓮花等象征多子多福，家禽家畜，瓜果魚(yú)蟲(chóng)是農民熟悉的對象，也是他們表現的主要內容。剪紙作為一種民間藝術(shù)，具有很強的地域風(fēng)格。陜西窗花風(fēng)格粗樸豪放，單純簡(jiǎn)練，河北蔚縣和山西廣靈剪紙加染色彩，濃厚中透著(zhù)秀美艷麗。其戲曲人物尤具特色。江蘇南京剪紙淳厚，粗中有巧，宜興剪紙華麗工整，南通剪紙秀麗玲瓏。廣東佛山剪紙色彩富麗、手法多變、裝飾性強。山東高密剪紙細膩精巧，一絲不茍。
從一些考古遺存發(fā)現，剪紙至遲在北朝（386—581）時(shí)候就已經(jīng)出現了，至今已經(jīng)有一千五百年的歷史了。它雖然制作簡(jiǎn)便，造形單純，但它包容 著(zhù)豐富的民俗和生活內涵，它是對許多種民間美術(shù)表現形式的濃縮和夸張，因而比較集中地體現了民間藝術(shù)的造型規律、創(chuàng )作構思及作品的形式特征。對民間剪紙的了解和研究，是通向欣賞和認識繁雜多樣的民間美術(shù)的捷徑。
3、如何鑒賞民間剪紙作品？
真正一幅優(yōu)秀的剪紙作品是具有一定標準的，如何來(lái)鑒賞一幅優(yōu)秀的剪紙作品呢？
�。�1）刀味與紙感
一幅優(yōu)質(zhì)的剪紙藝術(shù)作品必須要具備剪紙藝術(shù)自己應有的風(fēng)格和特點(diǎn)。每一種藝術(shù)由于工具和性能的不同，從而都形成了自己獨具的風(fēng)格，如中國畫(huà)注重筆墨，西洋油畫(huà)強調色塊，木刻則講究黑白，剪紙就要講究刀味和紙感了，用刀在紙上摹仿版畫(huà)刻出來(lái)的剪紙不應該算作是一“幅好的剪紙、用剪子對著(zhù)繪畫(huà)圖案臨摹下來(lái)的剪紙也不能稱(chēng)為佳作。一幅優(yōu)秀的剪紙應該用剪紙的語(yǔ)言來(lái)塑造藝術(shù)形象。
�。�2）玲攏剔透
剪紙藝術(shù)語(yǔ)言很重要的一個(gè)特點(diǎn)是所有形象都是在玲瓏剔透的形式中塑造、這除了剪紙的工具和材料性能以外，主要是要求剪紙具有“透光”的實(shí)用需要。尤其是“窗花”更要求如此，否則，一幅黑團團的剪紙貼在窗戶(hù)上把室外的光線(xiàn)全給擋住了，既不透光，也不美觀(guān)。
�。�3）強調裝飾
一幅優(yōu)秀的剪紙藝術(shù)作品應該強調裝飾味，構圖平視、對稱(chēng)，畫(huà)面均衡、美觀(guān)大方，線(xiàn)條粗細相宜，色彩鮮明，柔和協(xié)調等都是形成裝飾風(fēng)格的重要因素。另外由于工具和材料的關(guān)系，剪紙作品中一些特有的技法（如“月牙”，“鋸齒紋”等）也是促成其裝飾特點(diǎn)的重要因素。
�。�4）變形夸張
剪紙藝術(shù)作品應該強調造型夸張和兼顧影廓的優(yōu)美，任何物象都存在著(zhù)一些美和丑的地方，藝術(shù)夸張的目的就是強化突出美的因素，縮小和簡(jiǎn)化丑的因素，經(jīng)過(guò)夸張處理后的畫(huà)面會(huì )使人賞心悅目。
4、民間剪紙的歷史
遠古時(shí)代，人類(lèi)就已經(jīng)發(fā)現和運用了以影像做為形象表記的藝術(shù)手法，并繼而創(chuàng )造了在各種材料上鏤刻、透空的藝術(shù)語(yǔ)言。這在諸多的原始社會(huì )彩陶巖畫(huà)、商周青銅器、漢畫(huà)像石藝術(shù)中，都體現了遠古藝匠運用這一藝術(shù)手法的完善。今天的民間剪紙與之在造型方式和外部特征極其明顯的一致，充分說(shuō)明他們之間的傳承和延續關(guān)系。
“漢妃抱娃窗前耍，巧剪桐葉照窗紗�！崩帽∑牧霞艨嚏U花，在有紙以前就已經(jīng)不乏，如漢代的金銀箔刻花。但確切意義上的剪紙，當然是在有紙以后。我國是發(fā)明紙的國家，早在西漢時(shí)代已開(kāi)始造紙。至此，利用紙便于剪刻鏤空的性能符合民俗所需的剪紙藝術(shù)，隨之在民眾之中產(chǎn)生。然而，目前發(fā)現最早的剪紙實(shí)物，是新疆吐魯番火焰山附近出土的北朝時(shí)期（公元386一581年）五幅團花剪紙。這幾幅剪紙，采用重復折疊的方式和形象互不遮擋的處理手法，與今天的民間團花剪紙極其相似。
唐代以后的剪紙實(shí)物已屬罕見(jiàn)。有皮革刻花冠飾和漏版印花圖案可作佐證。宋代出現了行業(yè)性質(zhì)的剪紙和用于工藝裝飾的剪紙，其較為多見(jiàn)的例子是吉州窯宋代瓷器上的剪紙紋樣。另外，宋代皮影盛行，也有用紙制作皮影的，稱(chēng)為“紙窗影子”�，F在某些地區仍有類(lèi)似皮影風(fēng)格的剪紙，可見(jiàn)這兩種相近似的藝術(shù)形式相互間的影響和匯流。明清剪紙傳世作品有刺繡底樣、扇面裝飾、窗花等，風(fēng)格趨向精細秀麗。俗中求雅。
由于剪紙只是應民情風(fēng)俗的需要而存在，其材料又不易保存，所以，很少有真正代表不同歷史時(shí)期面貌的作品傳世。
我國長(cháng)期民情風(fēng)俗的穩定和許多邊遠地區文化上的封閉，剪紙的某些紋樣還較為可信地保持著(zhù)初始的基本形態(tài)在民間流傳。如壯甫詩(shī)中提到的陜西白水等地一帶的招魂剪紙，至今仍在那里仍可見(jiàn)類(lèi)似形式的作品。
有人說(shuō)，民間藝術(shù)是民族文化的活化石，是有其道理的。由于地域文化背景的差異，及民間剪紙某些體裁樣式作品的相對穩定，使今天的民間剪紙中仍保留著(zhù)我國古代文化的不同層次，我們得以從其中領(lǐng)略民族藝術(shù)初始期的神秘、上升期的雄渾和成熟期的神韻，從勞動(dòng)者的創(chuàng )造中獲取歷史的啟迪。
民間剪紙作為民俗的陪襯，在民間獨自頑強地生長(cháng)，延續到了今天的時(shí)代，顯示了它生命力的旺盛不衰。正是那些生活在社會(huì )最底層的鄉村巧手，他們的祖祖輩輩都在譜寫(xiě)著(zhù)民族藝術(shù)史中無(wú)聲的`樂(lè )章。
5、民間剪紙藝術(shù)：蘇州民間剪紙
剪紙是我國民間傳統裝飾藝術(shù)的一種。早在漢、唐時(shí)代，民間婦女即有使用金銀箔和彩帛剪成方勝花鳥(niǎo)貼在鬢角為飾的風(fēng)尚。唐段成式《酉陽(yáng)雜俎》說(shuō)：“立春日，士大夫之家剪紙為幡，或懸于佳人之首，或綴于花下；又剪為春蝶、春錢(qián)、春勝以戲之�！贝孙L(fēng)一直流傳到清代。顧祿《清嘉錄》中也說(shuō)：“二月十二日為百花生日，閨中女郎剪五色彩繒，黏花枝上，謂之‘賞紅’�！惫湃嗽诹⒋汉突ǔ瘍纱蠊澣罩袘昧舜罅考艏堊髌�，美化著(zhù)人們的生活，可見(jiàn)剪紙這一古老的藝術(shù)之花在吳地風(fēng)俗中起著(zhù)多么重要的作用。
蘇州的燈彩自古有名。舊時(shí)，臘后春前，閶門(mén)一帶，貨郎出售各色花燈，光怪陸離，精奇百出，令人目不暇接。有一種燈彩，用剪紙人、馬粘貼在竹制的輪子上，一點(diǎn)上蠟燭，就會(huì )轉動(dòng)，曰“走馬燈”。梅里人用彩箋鏤出細巧人物扎燈，人稱(chēng)梅里燈，很有名氣。又有一種夾紗燈，是用彩紙刻出花鳥(niǎo)禽獸之狀，隨濃淡暈色，熔蠟涂染，再用輕紗夾起來(lái)，點(diǎn)燃燈燭后，則見(jiàn)“芳菲翔舞，恍在輕煙之中�！�
我在童年時(shí)，看見(jiàn)市上出售的各式蘇燈，形式多種多樣，人物花果、禽獸水族、亭臺樓閣，應有盡有。這些燈彩，全用絹綢糊制燈身，上面均有彩繪或粘貼用五光十色的蠟紙鏤刻的紋樣，襯以金燦燦的底紙，顯得富麗堂皇，令人嘆為觀(guān)止。蘇燈的可貴之處，不但造型變化多端，無(wú)論在晚上點(diǎn)燈或白天懸掛，都很耐看，這顯然同剪紙裝飾很有關(guān)系。
蘇州過(guò)去還有一種紙扎店，專(zhuān)售制作祭祀用的衣著(zhù)、家具和生活用品，均用竹料、紙品扎制糊成，幾可亂真，俗稱(chēng)“巧玲瓏”。這些用具上都有剪紙裝飾，其中以花鳥(niǎo)圖案為多，有些花紋上還綴有“福、壽”等吉祥字樣。它的特點(diǎn)，是以黑紙剪出花紋，再襯以各種顏色的蠟光紙，給人以一種鮮明而沉著(zhù)的感覺(jué)。
陽(yáng)春三月，吳地有放風(fēng)箏的習俗，紙扎店和燈彩作坊就制作大量風(fēng)箏出售。風(fēng)箏上的裝飾圖案，有的用鏤刻的紋板用色水噴灑而成，有的用套色剪紙貼在上面，使得風(fēng)箏更加飄逸秀美，惹人喜愛(ài)。
蘇州自古就是絲綢之鄉。在絲綢印染中，唐代有一種“夾纈”的方法，文獻上說(shuō)是用鏤空花板覆于綢面，涂刷染料成花。蘇州虎丘塔出土的北宋印花絹包袱，在綠色底子上，印出黃色雙鸚鵡團花。古代還有一種豆灰印花，是以石灰和黃豆粉拌和成糊，用鏤空印板刷于棉布上，待干后，投入染液染色，去除豆灰，此處即因豆灰處拒染而呈白色。這種防染印花，俗稱(chēng)“藥斑布”。以上兩種印花法，應該說(shuō)是刻花技藝在織物上的應用。
舊時(shí)，蘇州城鄉婦女大多會(huì )繡花，未出嫁的姑娘，把刺繡看作是一種必學(xué)的手藝，因為封建時(shí)代衡量少女才華的高下，顯示其聰明智慧，非繡花莫屬。那時(shí)，新娘嫁到婆家，孝敬長(cháng)輩的禮物，全是繡有花紋的日用品，如荷包、粉撲、枕頭、眼鏡套、帽子、鞋子，以及掛在床上的發(fā)祿袋等等。這些繡品的花樣，許多婦女都能剪出來(lái)。它的內容大多是花鳥(niǎo)、蟲(chóng)魚(yú)之類(lèi)，如“鴛鴦戲水”、“孔雀開(kāi)屏”、“喜上眉梢”、“竹報平安”、“年年如意”、“福壽雙全”等等，都是吉祥喜慶的口彩。這種刺繡的制作，大多先用白紙剪成圖案，貼在繡面上，然后用繡線(xiàn)將紙樣繡沒(méi)，繡好后用縫針細心地將紙樣剔出，繡品才算告成。過(guò)去蘇州街頭鬧市區，人們常�？梢砸�(jiàn)到一些農村婦女坐在小凳上，在許多看客面前左手捏著(zhù)不時(shí)轉動(dòng)的小白紙，右手的剪刀口就在紙上彎彎曲曲，上下移動(dòng)，只覺(jué)“嚓嚓”有聲，一霎時(shí)便剪出了龍、鳳、花、鳥(niǎo)之類(lèi)的圖案，神態(tài)生動(dòng)，呼之欲出，觀(guān)者莫不暗暗稱(chēng)奇。剪花藝人把花樣剪好后就放在地上的竹匾中，任人挑選。那時(shí)一張花樣不過(guò)二三文錢(qián)，真是最廉價(jià)的藝術(shù)品了。
過(guò)去蘇州剪紙在生活上的應用十分廣泛，它不只是刺繡的花樣，有的就是一幅獨立的藝術(shù)品，它可以是貼在窗上的“窗花”、放在禮品上的“禮花”、掛在門(mén)楣上的“門(mén)箋”、貼在灶山上的“灶花”、放在祭品上的“供花”，還有一種是結婚時(shí)裝飾各種用品上的“喜花”。喜花的形式最富變化，有圓形、方形、橢圓形、菱形等，也有桃子形、石榴形、葫蘆形、花瓶形、如意形等等。
蘇州有個(gè)剪紙老藝人張鈞昌，他從小就愛(ài)剪紙，他有一手絕妙的剪紙技巧，他剪的龍鳳、白鶴、花鳥(niǎo)、魚(yú)蟲(chóng)等裝飾圖案，細膩秀美、生動(dòng)傳神，誰(shuí)見(jiàn)了都會(huì )贊嘆不已。他說(shuō)：一個(gè)好的剪紙藝人，不但要有熟練的剪技，更要有畫(huà)圖的基礎，善于借鑒各種工藝美術(shù)的精粹，為我所用。剪紙生發(fā)了刺繡和絲綢紋樣，反過(guò)來(lái)，刺繡和絲綢的精益求精、不斷變化，也影響著(zhù)剪紙裝飾藝術(shù)的造型和神韻，從而產(chǎn)生了一種有別于渾厚見(jiàn)稱(chēng)的北方剪紙的獨特風(fēng)格。
郭沫若曾對南方剪紙作過(guò)如下評語(yǔ)：“曾見(jiàn)北國之窗花，其味天真而渾厚；今見(jiàn)南方之剪紙，玲瓏剔透得未有，一剪之巧奪神功，美在人間永不朽�！边@是對江南剪紙最恰當的評價(jià)，蘇州剪紙亦當“美在人間永不朽"。
6、貴州民間剪紙
貴州苗族的衣衫上有五彩溢香的美麗刺繡。貴州苗族剪紙主體紋樣的動(dòng)物中，有龍、吉玉鳥(niǎo)、蝴蝶、魚(yú)等，人物有央公央婆、蝴蝶媽媽、苗族英雄務(wù)么細及馭龍伏狃的苗人男女。另外，太極陰陽(yáng)魚(yú)，楓樹(shù)及苗樓建筑也常常出現在畫(huà)里。這些形象都與苗族的古老信仰和傳說(shuō)有關(guān)。
貴州民間剪紙特點(diǎn)：貴州剪紙由于各地刺繡方法的不同而呈現出各種有特點(diǎn)。
施洞型的剪紙確定外輪廊之后，在形體的內部破刀剪出隨勢而走的渦狀線(xiàn)或齒狀線(xiàn)。而臺拱型的剪紙則以鎮扎眼成虛線(xiàn)狀。造型特征施洞剪紙為粗獷，而臺拱剪紙更趨秀麗。與西北剪紙造型一樣，貴州苗族剪紙藝術(shù)的造型因素來(lái)自于民眾對事物特殊的觀(guān)察方法和思維方式，來(lái)自于傳統鄉土文化根深蒂固的美學(xué)思想。任何以為民間藝術(shù)的奇物造型是“變形”的看法，都是對創(chuàng )造者真摯情感的曲解和中傷。