關(guān)于剪紙藝術(shù)的資料

　　剪紙 藝術(shù) 是起源于我國的平面鏤刻藝術(shù), 中國 剪紙藝術(shù)源遠流長(cháng),現存最早的剪紙是南北朝時(shí)的《對猴》、《對馬》等五幅團花。以下是小編收集整理的關(guān)于剪紙藝術(shù)的資料，希望能夠幫助到大家。

　　剪紙藝術(shù)的資料

　　剪紙是一門(mén)藝術(shù)，但很少有人懂它�，F在我就來(lái)給大家介紹一下剪紙吧！

　　剪紙是中國最為流行的民間藝術(shù)之一，根據考證，證實(shí)它的歷史可以追溯到公元前1600年1100年。過(guò)去剪紙常用于民俗活動(dòng)和宗教儀式。而現在，剪紙更多地是用于裝飾，也可以作為禮物贈送給親朋好友。

　　由于地域的風(fēng)俗習慣、歷史文化等的不同，全國各地剪紙存在不同的風(fēng)格，而廣東佛山剪紙就是其中的一種。佛山剪紙歷史悠久，源于宋代，盛于明朝時(shí)期。從明代起佛山剪紙藝術(shù)在民間廣泛流傳，并遠銷(xiāo)南洋各國。佛山剪紙按其制作原料和方法的不同，分別有銅襯、紙襯、紙寫(xiě)、銅寫(xiě)、銀寫(xiě)、木刻套印、銅鑿、染色、純色等九大類(lèi)。剪紙分為陰刻和陽(yáng)刻兩種不同的剪紙表現方法，可以剪人物、花草、動(dòng)物等。

　　要想學(xué)好剪紙，先要學(xué)好它的基本功：繪畫(huà)，等繪畫(huà)過(guò)關(guān)后就可以開(kāi)始學(xué)習最簡(jiǎn)單的用剪刀來(lái)剪。剪紙藝術(shù)中的基本符號有小圓孔、月牙形、鋸齒形、柳葉形、水滴形和三角形。等繪畫(huà)和用剪刀剪的基本功都練得很好之后，就可以嘗試著(zhù)用刻刀刻了，但是用刻刀時(shí)一定要非常小心。

　　我以前所就讀的學(xué)校三年前就開(kāi)始開(kāi)設了剪紙這門(mén)學(xué)科，因此學(xué)校的同學(xué)和老師的剪紙都非常出色�！妒フQ琴聲》、《收獲》、《花舞》等作品都是我們學(xué)校的師生精心創(chuàng )作出來(lái)的，在多次剪紙比賽中獲獎。

　　剪紙是一門(mén)歷史悠久的藝術(shù)，現在已被列為省首批文化遺產(chǎn)重點(diǎn)搶救對象，讓我們用心去學(xué)，用心去剪，做好剪紙傳承的接班人吧

　　剪紙藝術(shù)的資料

　　一、剪紙過(guò)程

　　1．準備工具和材料

　　剪紙雖名為剪，但在實(shí)際創(chuàng )作中，它是一種運用剪、刻、撕、染等技法相結合的平面造型藝術(shù)。剪紙工具主要包括剪刀、刻刀、刀片、描圖筆、染色筆、墊子（玻璃）等。當然，剪紙工具規格越多、越齊，剪紙創(chuàng )作越快、越方便。

　　剪紙材料主要是紙、顏料、膠水（或透明膠）。這里的紙含義較廣，凡是平面的、較薄的材料均可用來(lái)剪紙。其實(shí)，眾多廣告牌上電腦刻字機刻出來(lái)的圖案和字就是一幅幅剪紙作品。在學(xué)校剪紙教學(xué)中，常用的紙是蠟光紙和宣紙。顏料運用于套色剪紙時(shí)，根據圖案內容給剪完的白色圖案著(zhù)色。顏料可以是水彩顏料、水粉顏料和國畫(huà)顏料，應以明快、亮麗的色彩為主。

　　2．構思剪紙圖案

　　構思剪紙圖案就是涉及到剪什么內容的問(wèn)題。對于初學(xué)者，建議選用現有的簡(jiǎn)單圖案，可以是線(xiàn)描圖，也可以是一幅畫(huà)，只要自己喜歡就行。當有了一定剪紙基礎后，盡可能自己設計圖案（繪成圖稿或銘記于心），力求創(chuàng )新、個(gè)性化，這樣才有實(shí)際的意義和價(jià)值。

　　選用一幅圖作為剪紙內容時(shí)，應根據剪紙藝術(shù)的特點(diǎn)和表現手法對畫(huà)面進(jìn)行勾勒處理，力爭反映畫(huà)面的全貌，最好不作取舍，否則剪下來(lái)會(huì )“走樣”。

　　3．剪刻圖案

　　剪刻前，首先確定剪紙成品的色彩基調。若是單色剪紙，應先選擇自己喜歡、適合圖案內容的蠟光紙；套色剪紙一般選擇白色的宣紙即可。然后，把圖案覆蓋在選擇的紙上，將圖案的四角、周邊和不用于造型之處用膠水（或透明膠）牢牢地粘在紙上。注意圖案一定要粘平整，切勿粘住用于造型的內容，否則功虧一簣。當然，憑心構圖的創(chuàng )作者，以上粘貼圖案的過(guò)程是沒(méi)有的。

　　剪刻時(shí)，要掌握一定的剪紙基本技巧和方法。

　�。�1）從上至下。從圖案的上方開(kāi)始剪，從上到下一直剪完整個(gè)作品。

　�。�2）先中間后四周。從圖案的中間開(kāi)始剪，從中心向四周沿伸，直到剪完整個(gè)作品。

　�。�3）先小后大。先剪圖案精細的部分，再剪粗大的部分。

　�。�4）應柔則柔，應剛則剛，一氣呵成。根據造型的要求，圓滑的地方一定剪流暢，輪廓分明之處一定剪準確。同時(shí)，最好一氣呵成，運刀時(shí)中途不要停頓，否則線(xiàn)條缺乏流暢感，影響造型。

　�。�5）能剪勿刻，連則勿斷。剪紙有時(shí)要交替使用剪刀和刻刀，凡是能用剪刀剪出來(lái)的地方，一定用剪刀剪，不要用刻刀刻。同時(shí)，應尊重圖稿，凡是圖稿上連接在一起的地方，不要剪斷了，否則影響作品美觀(guān)；不能連的地方，千萬(wàn)不要強連，獨立剪下來(lái)妥善保存好，粘貼作品時(shí)造型才完整。

　　以上剪紙基本技巧和方法，不僅適用于整幅作品，而且適用于一幅作品的局部。同時(shí)，這些技巧和方法是配合使用的，一切以有利于完成作品為前提的。

　　4．粘貼圖案

　　粘貼圖案是剪刻完圖案后，用膠水把圖案粘貼在襯紙（背景紙）上的過(guò)程。對于套色剪紙，還應在剪刻完圖案后，及時(shí)給圖案染上相應的各種顏色（染色方法同繪畫(huà)一樣），陰干。

　　襯紙（背景紙）一般選用白色、較厚的圖畫(huà)紙（120克以上）或蠟光紙。

　　粘貼圖案時(shí)，先根據圖案的大小，選擇合適尺寸的襯紙；再將圖案平鋪在襯紙上，圖案中間用物體壓住。注意襯紙四周的“留白”一般左右對稱(chēng)、上稍窄下稍寬。然后，用少量的膠水迅速粘牢、固定好圖案在襯紙上的位置。最后，移開(kāi)壓在圖案中間的物體，從上到下依次粘貼好圖案。粘貼時(shí)，一定要小心和精心，注意不要用膠水過(guò)多和全粘圖案，把圖案“貼死了”，缺乏靈氣和動(dòng)感，影響作品美觀(guān)。

　　5．裝裱和收藏

　　剪紙作品易褪色，為了便于展示和收藏，裝裱剪紙作品是必要的。粘貼完圖案，陰干膠水后，應及時(shí)選擇合適的“鏡框”把作品裝起來(lái)。若想剪紙作品“永遠”如新，最好進(jìn)框前給作品塑封一層透明薄膜。剪紙作品應存放在干燥、避光的地方，以免作品變形和褪色；同時(shí)要定期用軟布揩除作品上的灰塵，保持作品整潔。

　　二、剪紙的表現方法

　　剪紙的表現方法很多，這里重點(diǎn)歸納為單色和彩色兩種：

　　1.單色剪紙

　　1-1.陽(yáng)刻剪紙

　　通常是采用紅紙黑紙或其它顏色的材料剪刻出來(lái)的單色剪紙作品。陽(yáng)刻剪紙的特征是保留原稿的輪廓線(xiàn)，剪去輪廓線(xiàn)以外的空白部分。它的每一條線(xiàn)都是互相連接的，牽一發(fā)將動(dòng)全身。 陰刻剪紙的特點(diǎn)與陽(yáng)刻剪紙恰恰相反，就是刻去原稿的輪廓線(xiàn)，保留輪廓線(xiàn)以外的部分。所以陰刻剪紙的特征是它的線(xiàn)條不一定是互連的，而作品的整體是塊狀的。

　　1-3.陰陽(yáng)結合

　　陰陽(yáng)結合就是根據畫(huà)稿里的虛實(shí)關(guān)系的需要采取陰刻和陽(yáng)刻交叉的辦法，能使畫(huà)面效果更為豐富，主次更加分明。

　　2.復色剪紙

　　復色剪紙，又稱(chēng)為彩色剪紙。是以數張彩紙分剪后剪拼貼成圖；或以白紙依稿剪成，再染填上各種顏色；或先剪成主版，襯以白紙后再染填上各種顏色。細分可為：

　�。�1）襯色類(lèi)，襯色剪紙是以白色的底稿線(xiàn)條作為線(xiàn)條輪廓，選取的圖案最好是陰刻剪紙、在其作品之下，襯以各種深紅或深藍顏色，讓它們呈現黑白對比，或紅白顯明的效果。

　�。�2）套色類(lèi)，以單色剪紙的方法剪成主版和次版的形象，再另剪色紙貼裱在主版需要的部位上；或將畫(huà)稿所需的各色色紙，重疊在一起釘牢，再沿稿線(xiàn)以次剪成，擇取一張為主版，貼裱在襯底上，再將其余的部分添貼在主版之上。套色剪紙是剪紙 藝術(shù) 中應用較為廣泛的一種表現方法，一般多采用已完成的陽(yáng)刻主稿拼貼上所需要的各種色紙。一般主槁所使用的材料都采用較厚實(shí)的紙，或者綾緞、絨布等一些高級材料。而且顏色宜用深濃色，這樣，套起來(lái)能得心應手。廣東佛山一種“銅襯料”就是以金箔紙刻成主稿后，各部位分別襯以大紅，湖藍、草綠、中黃，顯得富麗堂皇。

　�。�3）拼色類(lèi)，即分別用色紙剪成各部分形象，再依圖樣貼裱在襯紙上；或見(jiàn)各色紙重疊在一起釘牢，再依稿剪成，吻拼于襯紙上。

　�。�4）填色類(lèi)，填色剪紙又稱(chēng)“筆彩剪紙”，把刻好的主槁張貼在一張白色紙上，然后根據據各部位的需要分別涂上不同顏色。個(gè)別臉部可作適當的渲染。 中國 廣東佛山的“銅鑿”剪紙是在一張銅片上先用錘子將圖案鑿出，在留空處分別涂上不同顏色的油質(zhì)顏料，當地叫“銅鑿”。這種剪紙給人以金碧輝煌之感，而且便于長(cháng)時(shí)間保存，但一次只能制作一幅。

　�。�5）點(diǎn)色類(lèi)，點(diǎn)色剪紙也叫染色，在生宣紙剪刻好的成品上，用毛筆點(diǎn)上各種色彩。如果要好幾層一起點(diǎn)染，色彩顏料中要加入少許酒料，便于顏色滲透。著(zhù)色時(shí)，要注意一種顏色干后方可再上另一色，以免混淆串色。但是如果為了使兩種顏色起滲比效果，染色時(shí)不必待一色干后再上另色，通常上第一次色半干時(shí)即上另色，才能達到滲化的效果。點(diǎn)色剪紙通常應采用陰刻法，便于大塊面積留作染色用。點(diǎn)色剪紙色彩強烈，鄉土味很濃，以中國河北蔚縣的染色剪紙最為著(zhù)名。中國浙江平陽(yáng)的染色剪紙，在繼承蔚縣的傳統點(diǎn)色基礎上吸取了西洋水彩畫(huà)中光和色的運用方法，為點(diǎn)色剪紙的創(chuàng )新探索出一條新的路子。

　　剪紙藝術(shù)包羅了民間生活萬(wàn)象。動(dòng)物、植物、人物、勞動(dòng)場(chǎng)面、世俗風(fēng)情、傳統文化、民間故事、神話(huà)傳說(shuō)、人物典故、戲曲情節……天上飛的、地上跑的、水中游的，總之，眼中看的、手中做的、心里想的，都可以剪成寓意豐富、妙趣橫生、生動(dòng)優(yōu)美、令人陶醉的藝術(shù)形象。無(wú)論什么題材，一經(jīng)剪紙妙手剪出，都洋溢著(zhù)濃厚的民間情、鄉土味，變成了吉祥喜慶、美滿(mǎn)幸福、人壽年豐、祈福祈壽的象征，表現出民間剪紙作者深厚的生活經(jīng)驗，豐富的審美想像力和追求美、創(chuàng )造美的聰明才智。

　　剪紙藝術(shù)的資料

　　1、雕花剪紙與其它地方的剪紙相比較，主要在刀法上獨具高超技藝，講究的是“握刀要正，下刀要順，開(kāi)片要嚴，行刀要勻”。破工(俗稱(chēng)插刀)尤為精巧。藝人用雕刀在剪紙作品適當的部位，一刀一刀地插出放射形的圖形來(lái)，或者以插刀走邊，對人物的須發(fā)、服裝，動(dòng)物的禽羽、獸毛的紋式進(jìn)行美化，具有濃厚的裝飾風(fēng)格和濃郁的鄉土氣息，深得民眾喜受。

　　2、剪紙根植于民間，其“關(guān)系民俗，反映民風(fēng)，深含民情”，和其他民俗一樣，記錄著(zhù)傳統民間廣大民眾的生命體驗，寄托著(zhù)他們的情感憧憬。剪紙藝術(shù)的基礎農耕文化，這種文化是通俗文化，靠口頭傳承，不像中國傳統的儒道等經(jīng)典文化是通過(guò)書(shū)本傳播的。剪紙藝術(shù)的傳播途徑更接近神話(huà)傳說(shuō)這類(lèi)靠記憶的、靠人們自發(fā)地進(jìn)行口頭表達�？梢哉f(shuō)，一部剪紙史亦是一部記錄2000余年來(lái)中華民族廣大民間民眾的生命體驗史和風(fēng)俗演變史,其本身就是民俗生活的反映，為民俗所需要。

　　3、民間剪紙在山西是一種很普遍的群眾藝術(shù)，那些年過(guò)半百的老大娘和純樸俊秀的姑娘，常常借助一把小小的剪刀或刻刀，彎曲自然、運轉靈活地在紙上鏤空剪刻成花樣，裝點(diǎn)著(zhù)自己的生活。新春之際，當你走進(jìn)晉西北的村落院戶(hù)，看到遠處黃色的土丘，眼前灰色的窯洞，似乎覺(jué)得這里的顏色太單調了些。但是，你再看看窗戶(hù)上，那色彩紛呈的窗花和各色圖案，那迎風(fēng)飄動(dòng)的門(mén)箋，那碗櫥、糧囤、畜欄等處寓意吉祥的各色紙花，你定會(huì )由衷發(fā)出贊嘆，好像感受到了濃郁的生活氣息。

　　4、民間剪紙的表現語(yǔ)言不是簡(jiǎn)單的平鋪直敘，而是托物寄語(yǔ)，借用那些約定成俗的觀(guān)念化形象，來(lái)寄托人們對美好生活的向往，對吉祥幸福的期盼。種種質(zhì)樸的怪誕而又包含率真至美的剪紙造型，來(lái)源于原始的視覺(jué)思維方式和民間審美觀(guān)念；來(lái)自于有程式體系和意象造像組成的獨特造型體系；來(lái)自于中國的本原哲學(xué)和世界觀(guān)，更具有感人的藝術(shù)魅力。

　　剪紙藝術(shù)的資料

　　早在漢、唐時(shí)代，民間婦女即有用金銀箔和彩帛剪成方勝、花鳥(niǎo)貼在鬢角為飾的風(fēng)尚。后來(lái)逐步發(fā)展，在節日中，用色紙剪成各種花草、動(dòng)物或故事人物，貼在窗戶(hù)上（叫“窗花”）、門(mén)楣上（叫“門(mén)箋”）作為裝飾，也有作為禮品裝飾或刺繡花樣之用的。

　　剪紙藝術(shù)源遠流長(cháng)，在古代詩(shī)詞典籍中，也被廣泛的記載：

　　1． 唐朝的崔道融所留傳的詩(shī)中，有這樣的詞句：“欲剪宜春字，春寒人剪刀”這li所講的“宜春帖子”，也就是現在人們所熟悉的剪紙。

　　2． 唐朝的李商隱《人曰》詩(shī)：“鏤金作勝傳荊俗，剪彩為人起晉風(fēng)”。剪彩也就是剪紙。

　　3． 唐朝的段成式《酉陽(yáng)雜俎》說(shuō)：“立春日，士大夫之家，剪紙為小蟠，或懸于佳人之首，或綴于花下，又剪為春蝶，春勝以戲之�！�

　　4． 南宋的周密所著(zhù)《志雅堂詩(shī)雜鈔》中寫(xiě)有：“舊都天銜，有剪諸色花樣者，極精妙。又中原有余承志者，每剪諸家書(shū)字，畢專(zhuān)門(mén)。其后有少年能于衣袖中剪字及花朵之類(lèi)，極精工�！奔词恰伴_(kāi)封”府，“剪花樣”指的自然是“剪紙”。

　　5． 廣州建德縣志云：“林文輝，字綱齊，剪紙為字，飛動(dòng)如龍蛇，點(diǎn)差不差毫發(fā)，室人裝潢成軸，易薪米以自給，人稱(chēng)之曰剪”。

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　　民間剪紙善于把多種物象組合在一起，并產(chǎn)生出理想中的美好結果。無(wú)論用一個(gè)或多個(gè)形象組合，皆是“以象寓意”、“以意構象”來(lái)造型，而不是根據客觀(guān)的自然形態(tài)來(lái)造型，同時(shí)，又善于用比興的手法創(chuàng )造出來(lái)多種吉祥物，把約定成俗的形象組合起來(lái)表達自己的心理。追求吉祥的喻意成為意象組合的最終目的之一。

　　民間剪紙之所以能夠得以長(cháng)久廣泛的流傳，納福迎祥的表現功能是其主要原因。地域的封閉和文化的局限，以及自然災害等逆境的侵擾，激發(fā)了人們對美滿(mǎn)幸福生活的渴求。人們祈求豐衣足食、人丁興旺、健康長(cháng)壽、萬(wàn)事如意，這種樸素的愿望，便借托剪紙傳達出來(lái)。民間剪紙《鹿鶴同春》是民間傳統的主題紋樣。據記載，鶴即“玄鳥(niǎo)”，玄鳥(niǎo)是“候鳥(niǎo)”總稱(chēng)。在民間文化中鹿稱(chēng)為“候獸”，鶴稱(chēng)為“候鳥(niǎo)”， 鹿鶴同春是春天和生命的象征。民間鹿與祿同音，鶴又被視為長(cháng)壽的大鳥(niǎo)，因此鹿與鶴在一起又有福祿長(cháng)壽之意。在民間社會(huì )生產(chǎn)力相對低下的情況下，人力勞動(dòng)成 為生存的保證，擺脫病魔和死亡的痛苦是人們永恒的理想。民間剪紙以各種形式表達出對生命的渴望，袒護生命，頌揚生命，表現生的歡樂(lè )，對生命的崇拜成為人們 虔誠的信仰�！耳椞ね谩肥敲耖g洞房的喜花之一，也是傳統紋樣，在民間流傳極廣。鷹喻“陽(yáng)”，同雞、鳥(niǎo)、鴉一樣。在民間神化中稱(chēng)太陽(yáng)為“三足鳥(niǎo)”，民間稱(chēng)太陽(yáng)為“鴉”。兔寓意“陰”民間稱(chēng)月為兔。鷹踏兔暗喻男女情愛(ài)，反映了生殖崇拜的主題。民間剪紙中常見(jiàn)的坐帳花、喜花都以隱喻的方式表達出對生命繁衍生息的崇拜與追求�！犊弁搿�、《抓髻娃娃》、《魚(yú)唆蓮》等為主題的剪紙作品比比皆是、不勝枚舉。

　　祈求生命的觀(guān)念為民間剪紙賦予了不竭的血液和旺盛的生命活力。剪紙的創(chuàng )作者對待富足與幸福，總是懷有著(zhù)堅定樂(lè )觀(guān)的信念，綿延不斷的希望，剪紙正是他們創(chuàng )造美好生活理想的外在呈現。民間剪紙將這些吉祥寓意融入到各種民族事項活動(dòng)中，來(lái)滿(mǎn)足廣大民眾精神心理上的需要，以扶持人類(lèi)的生存，充實(shí)人類(lèi)的生活。在民間剪 紙中我們可以看到許多反映生產(chǎn)生活的畫(huà)面，這些作品有著(zhù)一個(gè)最大的相同點(diǎn)，就是對主體進(jìn)行的夸大，大大的魚(yú)，大大的辣椒，大大的蠶，大大的谷粒等，通過(guò)剪 紙，人們虛構了美好的形象；來(lái)慰藉自己的心靈，來(lái)張揚人征服自然的偉大創(chuàng )造力，以期建立自己的理想世界，并肯定人的力量，鼓舞人們繼續奮斗的勇氣。

　　民間剪紙的表現語(yǔ)言不是簡(jiǎn)單的平鋪直敘，而是托物寄語(yǔ)，借用那些約定成俗的觀(guān)念化形象，來(lái)寄托人們對美好生活的向往，對吉祥幸福的期盼。種種質(zhì)樸的怪誕而又包含率真至美的剪紙造型，來(lái)源于原始的視覺(jué)思維方式和民間審美觀(guān)念；來(lái)自于有程式體系和意象造像組成的獨特造型體系；來(lái)自于中國的本原哲學(xué)和世界觀(guān)，更具有感人的藝術(shù)魅力。

　　發(fā)展歷史

　　從一些考古遺存發(fā)現，剪紙藝術(shù)在北朝（386-581）時(shí)候就已經(jīng)出現了，至今已經(jīng)有一千五百年的歷史了，當時(shí)的剪紙技藝已經(jīng)相當精熟。隋唐以后，剪紙藝術(shù)日趨繁榮。唐代還出現了專(zhuān)門(mén)描述剪紙的詩(shī)句�！恫蓜佟吩�(shī)寫(xiě)到："剪采贈相親，銀釵綴鳳真。葉逐金刀出，花隨玉指新。"描繪出了唐代佳人剪紙的優(yōu)美動(dòng)作和剪出的花鳥(niǎo)草蟲(chóng)的美麗效果。[3]到了宋朝，開(kāi)始出現了剪紙行業(yè)和剪紙名家。到了宋代，剪紙開(kāi)始普及；明清時(shí)代，是剪紙的高峰期。

　　從技法上講，剪紙實(shí)際也就是在紙上鏤空剪刻，使其呈現出所要表現的形象。中國勞動(dòng)群眾憑借自己的聰明才智，在長(cháng)期的藝術(shù)實(shí)踐和生活實(shí)踐中，將這一藝術(shù)形式錘煉得日趨完善。形成了以剪刻、鏤空為主的多種技法，如撕紙、燒燙、拼色、襯色、染色、勾描等，使剪紙的表現力有了無(wú)限的深度和廣度。細可如春蠶吐絲，粗可如大筆揮抹。其不同形式可粘貼擺襯，亦可懸空吊掛。由于剪紙的工具材料簡(jiǎn)便普及，技法易于掌握，有著(zhù)其它藝術(shù)門(mén)類(lèi)不可替代的特性，因而，這一藝術(shù)形式從古到今，幾乎遍及我國的城鎮鄉村，深得人民群眾的喜愛(ài)及贊美。

　　自貢剪紙是一種古老的民間傳統藝術(shù)，始于40年代初期，其作品純樸古拙情趣生動(dòng)，以動(dòng)靜、陰陽(yáng)、塊線(xiàn)、疏密結合的手法，和獨幅、組畫(huà)、單色、彩色等表現形式將各種民間藝術(shù)融于剪紙作品中。

　　發(fā)展歷程

　　在人類(lèi)的童年時(shí)期，藝術(shù)本沒(méi)有“民間”與“非民間”之分的。隨著(zhù)文明的不斷發(fā)展，社會(huì )階層、職能分工的出現，形成了相對于“宮廷藝術(shù)”和“文人藝術(shù)”而言的“民間藝術(shù)”這一歷史的概念。不同品類(lèi)作品體現著(zhù)不同階層的審美標準，應是相互間分界的根本。就剪紙而言，并非凡是用紙剪刻的作品都可謂之“民間剪紙”。歷史上不乏有應貴族市民階層節日習俗需求而專(zhuān)營(yíng)剪紙的藝人，也不乏文人畫(huà)家為藝人繪稿、或專(zhuān)業(yè)藝術(shù)家運用剪紙技法創(chuàng )作的例證。這類(lèi)作品與勞動(dòng)群眾為自己而創(chuàng )作的作品有著(zhù)質(zhì)的區別，多已脫離勞動(dòng)者的審美本色，也不可能為大眾所普遍接受。有的作品雖也在某些地區流傳，但最終必將因為并非民眾自己的創(chuàng )造而在變異中面目全非。即使在今天，許多地區的群眾性美術(shù)創(chuàng )作活動(dòng)中出現的剪紙作品，也不能與民間剪紙混為一談。群眾性創(chuàng )作活動(dòng)也可以采用民間剪紙的形式，創(chuàng )作出群眾喜聞樂(lè )見(jiàn)的好作品，繼而在民間流傳，但其創(chuàng )作目的往往已脫離自身生活的需要，甚至是表達輔導者的意圖。二者之間雖有密切聯(lián)系，但不是一個(gè)概念。

　　基本特性

　　民間剪紙之所以能夠歷經(jīng)中國漫長(cháng)的歷史演進(jìn)，而不失其純凈和清新的特質(zhì)，與中國農村穩固的社會(huì )結構和文化結構有著(zhù)密切的關(guān)系。它自身存在過(guò)程中所具有的互為矛盾，又互為統一的不同特性，決定了其對于不斷變革側自然選擇方式，從而與宮廷藝術(shù)、文人藝術(shù)拉開(kāi)了間距。

　　1．依附性與獨立性的統一

　　民間剪紙是附合中國民間習俗的必不可少一種藝術(shù)活動(dòng)。它的存在，就必定依附于民間特定的文化背景與生活環(huán)境。家中有白事，窗戶(hù)上不能貼得紅紅火火；娃娃不生病，老奶奶也不肯剪一串吊魂的小人人；用于擺襯禮品的，要看是辦喜事、喪事還是做壽；一對老夫老妻的屋里如果貼上一對坐帳喜花，那肯定是年輕人的戲耍；久旱無(wú)雨，如果剪的不是求雨的“獨女搗棒槌”，而是求晴的“掃天婆”，那不知要遭多少人的咒罵。這種受存在目的作用制約的依附性特征，表現在具體作品的構圖處理上，也就是作品的裝飾性特征。如懸空吊掛的門(mén)箋、碗架云子之類(lèi)，必須線(xiàn)線(xiàn)相連；貼在窗戶(hù)上的則要求與窗格適合，并多鏤空，否則迎光看去只是一個(gè)大紙片片；貼作炕圍的，就最好少剪零碎花紋，否則時(shí)間長(cháng)了很容易損壞。

　　諸多的限制，也形成了藝術(shù)上的獨特語(yǔ)言。民間剪紙在完成一定的民俗作用之外，又極力顯示著(zhù)自身存在過(guò)程中的獨立性----即美的特性。一張剪紙，不論它用于何種場(chǎng)合，作者在創(chuàng )作的過(guò)程中必然貫注自己的審美感情。只要人們以美的標準肯定了它，它也就有了存在中的審美價(jià)值。當然民間剪紙這種藝術(shù)形式的獨立性，對于民俗的限定不是拋離，而是充分駕馭民俗形式的隨心所欲。因而。其存在價(jià)值也超越了陪襯民俗的行為目的。

　　這種藝術(shù)上的獨立性，正隨著(zhù)社會(huì )變革和舊民俗的逐漸消失而漸趨明顯。

　　2．集體性與個(gè)性的統一

　　從絕對意義上講，任何藝術(shù)創(chuàng )造都不能簡(jiǎn)單地認為是純屬個(gè)人的產(chǎn)物。人的社會(huì )屬性，使之必然地反映著(zhù)一定階層的藝術(shù)趣味。而個(gè)性，只是在集體，或傳統基礎上的發(fā)揮。

　　民間剪紙的集體性特征，明顯表現在其作品的最后歸屬上。作品不再是作者個(gè)人的私有，而屬于整個(gè)社會(huì )和集體。因而它的最終面貌，必定是直接集中了群眾的智慧，融匯千百人藝術(shù)才能和審美喜好的產(chǎn)物。特別是一些已流傳千古狀態(tài)凝固的作品，是經(jīng)過(guò)許多代人的反復雕琢和修改才基本定型，而被普遍承認、流傳和保存。如《車(chē)馬圖》、《織布圖》，其作品原型如何，已無(wú)法細究。在各地均有流傳的類(lèi)似作品，其面貌大相徑庭，就很難說(shuō)哪一件作品完全是某一位作者自己的創(chuàng )造。那么，形成集體性的一個(gè)重要成因，則應該是民間剪紙的匿名現象。民間藝術(shù)與專(zhuān)業(yè)藝術(shù)家的創(chuàng )作不同，作品既不標明作者的名字，也沒(méi)有個(gè)人的著(zhù)作權。好的作品流傳于世間，一經(jīng)傳播便成大批臨摹、變體作品的濫觴，作者就被融入“勞動(dòng)者”這一群體概念之中了。

　　誠然，這種勞動(dòng)者無(wú)個(gè)人功利的藝術(shù)的確建立在民間文化牢固的集體意識上，但是憑這一點(diǎn)并不足以作為對民間剪紙藝術(shù)家藝術(shù)個(gè)性的否定。正如專(zhuān)業(yè)藝術(shù)家爭取藝術(shù)的自我表現，卻終將不會(huì )失去自我在社會(huì )和歷史上的位置一樣，民間剪紙在表現民族集體心理意識的同時(shí)，也當然不會(huì )沒(méi)有藝術(shù)中的自我。如果說(shuō)文人藝術(shù)家個(gè)性的體現是“小我刻意追求“大我”中的位置，那么，民間剪紙藝術(shù)家個(gè)性的體現，則是置身“大我”之中小我”的自然流露。且不談東西南北地域的藝術(shù)風(fēng)格和特性，即使同一地區不同作者的作品，也分明有著(zhù)自己明顯的個(gè)性。若懷著(zhù)鄙視心理地走馬觀(guān)花，自然難以看透。

　　以陜北的巧手張林召和王蘭畔為例，二人相距不過(guò)百里，年齡相近，風(fēng)俗習慣基本一致。張林召幼年家中富庶，喜看戲聽(tīng)書(shū)，受過(guò)封建中產(chǎn)階層禮教的訓育。但一生多磨難，三次喪夫，四次嫁人，生過(guò)13個(gè)孩子全部夭折。因之，外部性格憂(yōu)郁、孤僻、不善言談，對人生多唯心思想。其創(chuàng )作是為了“能忘掉亂七八糟的事”，而很少受別人的干擾�？梢�(jiàn)內心的焦辣苦疼與其含而不露性格的矛盾。創(chuàng )作過(guò)程中急於通過(guò)情感的泄流，取得心理平衡。王蘭畔，她覺(jué)得“人活著(zhù)就要忙忙活活，這樣才快活�！睂θ松�和世界沒(méi)有過(guò)高的奢望，而重視自身對社會(huì )的貢獻，屬于“知足者長(cháng)樂(lè )”的類(lèi)型。她的老伴李新安是把蘋(píng)果引進(jìn)陜北高原的有功之臣，但她從沒(méi)想到應該得到什么報答。因之，其性格開(kāi)朗活潑，直爽豁達，自信要強，任性好動(dòng)，又往往不拘小節，丟三拉四。她剪花是因為“人家都讓我剪，就是說(shuō)我剪得好，是抬舉我。干別的沒(méi)大本事，就能鉸個(gè)花花，鉸起花來(lái)心里就美美的�！笨梢�(jiàn)其內心世界有著(zhù)強調自我價(jià)值的傾向。她們的作品中，都有著(zhù)個(gè)人形象和心靈明晰的影子，可謂“畫(huà)如其人”。這種個(gè)性的存在，既符合本地區文化傳統的集體性特征，又毫不掩飾作者的精神世界，與文人藝術(shù)、宮廷藝術(shù)個(gè)性表達中的吞吞吐吐、無(wú)病呻吟形成了鮮明的對照。

　　長(cháng)期以來(lái)，民間剪紙一直被認為是重復性的勞動(dòng)或傳統紋樣的復制，忽視了勞動(dòng)者藝術(shù)家的個(gè)性創(chuàng )造，這是歷史的不公。

　　3．變異性與穩定性的統一

　　畢竟不是每個(gè)用紙剪刻的勞動(dòng)婦女都能獲得藝術(shù)上的成熟。一個(gè)村，一條山溝，出那么一個(gè)或幾個(gè)被社會(huì )公認的巧人，她們的作品就自然會(huì )四處流傳。其傳播方式一種是煙熏替樣的方法，一種是靠記憶模擬的方法。流傳中，常常是張家的媳婦用李家老婆的樣子，王家的女兒又把花樣傳到姓劉的婆家，人們都有權力按照自己的理想和審美愛(ài)好對原稿隨意改動(dòng)。作品的最初形態(tài)必然會(huì )發(fā)生不可避免的變化。這種傳承中的變異現象，也不斷地調節著(zhù)民間剪紙與其流傳的時(shí)代、民族、地區、習俗之間的差異。

　　同時(shí)，由于民間剪紙所擔負的民俗形式的滋延傳承，及基本紋樣程式化手法的相對固定，傳承方式的世代相襲，又使其具有外在形式相對穩定的特性。有些作品相當于戲曲中的保留劇目，哪個(gè)地方漏了一句臺詞，少了一個(gè)動(dòng)作都會(huì )引起觀(guān)眾的嘩然，是不能隨便改動(dòng)的。民間剪紙也往往有這種情況：一件好的作品，經(jīng)過(guò)一個(gè)無(wú)知人之手變成一張難看的破紙片，再經(jīng)過(guò)一個(gè)有經(jīng)驗的老婆婆之手，又使它重新恢復了原先耀眼的光彩，甚至更勝一籌。

　　民間剪紙傳承的變異性與穩定性，與其賴(lài)以生存的中國農村傳統文化結構有著(zhù)密切的關(guān)聯(lián)。所以，一次大的社會(huì )變革的發(fā)生，必將會(huì )導致不同地域、中國文化心理的波動(dòng)和調整。從而形成新的態(tài)勢，所以，挖掘和整理包括民間剪紙在內的民間美術(shù)，應是今天有民族責任感的藝術(shù)家重要的課題。

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